Identidade e comunicação visual corporativa em meios analógicos e digitais : estudo de casos em contexto de estágio

Relatório de Estágio apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, em associação com a Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa, para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Design Gráfico.

A voz da tipografia: estudo de caso da cultura visual nas ruas de Madrid

Este é o começo, o meio e o fim da prática de tipografia: escolha e use os tipos com sensibilidade e inteligência. Assim como as palavras, as letras tem um tom, timbre e carácter. Assim que um texto e um tipo são escolhidos, inicia-se uma intercepção de dois fluxos de pensamento, dois sistemas rítmicos, dois conjuntos de hábitos, ou ainda de duas personalidades. Não é preciso que elas vivam juntas e contentes para sempre, mas, de um modo geral, não convém partir de uma relação conflituosa. (BRINGHURST, 1992, p.28 e 29) O presente relatório consiste num estudo de caso sobre a cultura visual das ruas da cidade de Madrid. Divide-se em duas partes distintas, uma primeira, que consiste num enquadramento histórico, social, cultural e geográfico da capital referida, na perspectiva de entendermos como os artefactos visuais desta cidade a enriquecem, permitindo aos artistas agirem como criadores da identidade. Propomo-nos ainda nesta parte analisar as linguagens tipográficas dos letreiros da cidade escolhida, que é conhecida por “respirar tipografia”, e mostrar a relevância preponderante da tipografia na comunicação deste habitat. Para tal, foi realizado um levantamento fotográfico de alguns letreiros das ruas de Madrid, com o objectivo de mostrar a diversidade tipográfica existente, e por forma a mostrar quais são os materiais, os modos de impressão, e os detalhes estéticos recorrentes, e as respectivas épocas, culturas e histórias em que se enquadram e abrangem. Antes de se analisar estes aspectos, considerou-se ainda pertinente, começar por dar a conhecer o papel dos designers no enriquecimento gráfico e visual de uma cidade, analisar globalmente como os sinais ambientais nos orientam, na percepção e reconhecimento da realidade quotidiana, e também distinguir os que são meramente funcionais, dos que representam quase exclusivamente, uma função estética. Na segunda parte, faz-se uma breve descrição do trabalho realizado durante os seis meses de estágio curricular nas revistas Vanidad, SL e View of the times, em Madrid.

Safety and environmental design considerations in the use of commercial electronic variable-message signage. Final report.

Mode of access: Internet.

Determination of motor vehicle eye height for highway design. Final report.

Federal Highway Administration, Office of Research and Development, Washington, D.C.

Review of research in visual arts education

Description based on: No. 8 (spring 1978)

Review of research in visual and environmental education.

Mode of access: Internet.

Capas de disco da gravadora Continental nos anos 1970: música popular e experimentalismo visual

Neste artigo, proponho discutir as inovações de algumas capas de discos de um conjunto de artistas experimentais da MPB nos anos 1970, lançados pela gravadora Continental, sediada em São Paulo. Esses álbuns, cujo design tentou traduzir para o campo visual os projetos estéticos de compositores e músicos, foram inspirados na contracultura, na tentativa de criar novas formas de expressão durante a ditadura militar. Discos de quatro artistas serão analisados: Walter Franco, Tom Zé, Secos & Molhados e Novos Baianos. A capa de disco será pensada não apenas como embalagem comercial, mas como elemento de mediação estética, de gosto e de consumo, dentro do campo midiático da canção.

Servicios bibliotecarios accesibles para personas con discapacidad visual en la Universidad Nacional de La Plata, Argentina

El trabajo, de tipo descriptivo exploratorio, pretende conocer cuál es el estado en que se encuentran algunas de las bibliotecas universitarias de la UNLP para ofrecer un servicio accesible a personas con discapacidad visual. Se analiza qué servicios de este tipo poseen actualmente, con qué barreras se enfrentan los usuarios y qué soluciones se han implementado. A tal fin se indagará, por un lado, cómo están diseñados los sitios web de las bibliotecas elegidas, y por otro, cómo integran estas bibliotecas en sus servicios y productos documentales a estas personas, esto es, si cuentan con material bibliográfico y servicios accesibles. Por último, se esbozan algunas propuestas para superar la situación actual en estas bibliotecas universitarias

Time-series Luminance Distribution Maps: implementation of annual daylight simulation methods for occupant visual comfort analysis

Thesis (Master's)--University of Washington, 2016-06

Music Notes: Exploring Music Listening Data as a Visual Representation of Self

Thesis (Master's)--University of Washington, 2016-06

An expert system on design of liquid-retaining structures with blackboard architecture

The design of liquid-retaining structures involves many decisions to be made by the designer based on rules of thumb, heuristics, judgement, codes of practice and previous experience. Structural design problems are often ill structured and there is a need to develop programming environments that can incorporate engineering judgement along with algorithmic tools. Recent developments in artificial intelligence have made it possible to develop an expert system that can provide expert advice to the user in the selection of design criteria and design parameters. This paper introduces the development of an expert system in the design of liquid-retaining structures using blackboard architecture. An expert system shell, Visual Rule Studio, is employed to facilitate the development of this prototype system. It is a coupled system combining symbolic processing with traditional numerical processing. The expert system developed is based on British Standards Code of Practice BS8007. Explanations are made to assist inexperienced designers or civil engineering students to learn how to design liquid-retaining structures effectively and sustainably in their design practices. The use of this expert system in disseminating heuristic knowledge and experience to practitioners and engineering students is discussed.

A knowledge-based system for liquid retaining structure design with blackboard architecture

Owing to the high degree of vulnerability of liquid retaining structures to corrosion problems, there are stringent requirements in its design against cracking. In this paper, a prototype knowledge-based system is developed and implemented for the design of liquid retaining structures based on the blackboard architecture. A commercially available expert system shell VISUAL RULE STUDIO working as an ActiveX Designer under the VISUAL BASIC programming environment is employed. Hybrid knowledge representation approach with production rules and procedural methods under object-oriented programming are used to represent the engineering heuristics and design knowledge of this domain. It is demonstrated that the blackboard architecture is capable of integrating different knowledge together in an effective manner. The system is tailored to give advice to users regarding preliminary design, loading specification and optimized configuration selection of this type of structure. An example of application is given to illustrate the capabilities of the prototype system in transferring knowledge on liquid retaining structure to novice engineers. (C) 2004 Elsevier Ltd. All rights reserved.

The nomenclature of style: Brutalism, Minimalism, art history and visual style in architecture journals

The naming of styles or movements is a basic mechanism of the architectural journals. The announcement of new tendencies, groups or philosophies, gives a journal its character as ‘news’, and if such terms are taken up in general discourse this demonstrates the prescience of the editor and enhances the repute of the journal. The announcement of phenomenon such as ‘critical regionalism’ or ‘deconstructivism’ referred architectural developments to a context in socio-politics or philosophy, and thus aimed to provide at least an initial resistance to their understanding as the formal styles which they quickly became. A different strategy, or occasion, which this paper will discuss, is where the name of an architectural moment is given in the traditional form of an art historical style. Here the nomenclature of style and a certain attitude to form is introduced as the starting point for a more open ended critical inquiry. Two examples of this strategy will be given. The first is Peter Reyner Banham and the Architecture Review’s promotion of ‘Brutalism’ as an anti-aesthetic which took its conceptual form from early twentieth century art movements, particularly Futurism. The second, identified with Architectural Design in the 1990’s is ‘Minimalism’, a term describing a strand of the visual arts of the 1960’s which can be understood as an attempt to nuance and add seriousness to the present rampant nostalgia for the style of the architecture of the 1960’s.

Suit keen renovator: Alternate reality design

Virtual territories and their theme parks are more akin to the physical world of real estate than they might at first appear. The trick in triggering the designer's imagination, is to find a 'nice renovator' (cottage/ house) at a low price, with loads of potential, and by doing it on the cheap to add character, and engage the imagination. Here the designer can construct changes from an imagined space. Vision is more important than how the actual place presents.This work describes a case study involving undergraduate students in the Creative Industries who needed a place to explore, so as to create their own visions and projects. The place had to inspire, trigger engagement, and their imaginations. At the same time it was important that the place did not coerce activity, or distract from the task by confusing tools with task, or architectural navigation with conceptual skills.The solution was an alternate reality.

Comunicação, cultura e design em tempos de consumo sustentável. O caso McGreen

O presente estudo visa estabelecer a relação comunicação-cultura-design por meio da importância do design de comunicação no processo de comunicação gerado na reconstrução de uma imagem corporativa já consolidada para uma empresa que busca responder à cultura do consumo consciente e sustentável. Esse processo resulta no imaginário e consequentemente na imagem corporativa expressa por meio do redesign verificado em campanhas publicitárias, fachadas e internet. Para isso, será tomado por base o referencial teórico dos estudos que relacionem cultura e consumo, além de teóricos que discutem os temas da imagem e do imaginário. Será utilizada como metodologia além da pesquisa bibliográfica, a pesquisa qualitativa. Por isso, no intuito de averiguar na prática a teoria apresentada, revela-se um estudo de caso sobre a mudança na comunicação e identidade visual na rede de McDonald s no Brasil, observando-se descritivamente as alterações ocorridas na Europa como uma ousada estratégia de redesign para a rede. Parte-se da premissa de que tal ação tem o intuito de fortalecer uma imagem corporativa de ambientalmente amigável naquele país cuja cultura visa assegurar criteriosamente a proteção à saúde de seus habitantes, cada vez mais rigorosos no controle dos produtos consumidos.