Architectural drawing for the Hutton Sports Center, Chapman College, Orange, California

Architectural drawing for the Hutton Sports Center, 219 E. Sycamore St., Chapman College, Orange, California. The Harold Hutton Sports Center, completed in 1978, is named in honor of this former trustee, and made possible by a gift from his wife, Betty Hutton Williams.

Architectural drawing of Morlan Residence Hall, Chapman College, Orange, California.

Architectural drawing of Morlan Residence Hall, married student apartments and lounge, Chapman College, Orange, California. John Galbraith & Associates, Architectural Project Development. Dedicated November 20, 1963 and named in honor of Dr. Halford J. Morlan and Perwyn Bohrer Morlan. An addition was dedicated December 1, 1965.

Architectural drawing of Moulton Hall, Chapman College, Orange, California

Architectural drawing of Moulton Hall, Orange, California. Completed in 1975 (2 floors, 44,592 sq.ft.), this building is named in memory of an artist and patroness of the arts, Nellie Gail Moulton. Within this structure are the departments of Art, Communications, and Theatre/Dance as well as the Guggenheim Gallery and Waltmar Theatre.

Architectural drawing of Moulton Hall, Chapman College, Orange, California

Architectural drawing of Moulton Hall, Orange, California. Completed in 1975 (2 floors, 44,592 sq.ft.), this building is named in memory of an artist and patroness of the arts, Nellie Gail Moulton. Within this structure are the departments of Art, Communications, and Theatre/Dance as well as the Guggenheim Gallery and Waltmar Theatre.

Architectural model of Moulton Hall Fine Arts Complex, Chapman College, Orange, California

Architectural model of Moulton Hall Fine Arts Complex, Chapman College, Orange, California. Completed in 1975 (2 floors, 44,592 sq.ft.), this building is named in memory of an artist and patroness of the arts, Nellie Gail Moulton. Within this structure are the departments of Art, Communications, and Theatre/Dance as well as the Guggenheim Gallery and Waltmar Theatre. Model photographed by Rene Laursen, Santa Ana, California.

Architectural drawing of Moulton Hall Fine Arts Complex, Chapman College, Orange, California

Architectural drawing of Moulton Hall, showing Waltmar Theatre, Orange, California. Completed in 1975 (2 floors, 44,592 sq.ft.), this building is named in memory of an artist and patroness of the arts, Nellie Gail Moulton. Within this structure are the departments of Art, Communications, and Theatre/Dance as well as the Guggenheim Gallery and Waltmar Theatre. Waltmar Theatre was a gift from the late Walter and Margaret Schmid.

Architectural model of Pralle-Sodaro Residence Hall, Chapman University, Orange, California

Architectural model of the Pralle-Sodaro Residence Hall, Chapman University, Orange, California, dedicated October 21, 1991. Pralle-Sodaro Hall (3 floors, 75,382 sq.ft.) is a three-story building containing one-hundred-fifty-five units. This state-of-the-art residence hall was made possible by the tremendous generosity of Bob and Helga Pralle and Don and DeeDee Sodaro. Bob Pralle served as a trustee for eighteen years beginning in 1984 and Don Sodaro as Chairman of the board of trustees and has served on the board for fourteen years beginning in 1988. Pralle-Sodaro Hall (3 floors, 75,382 sq.ft.) is a three-story building containing one-hundred-fifty-five units.

Evolution of architectural floor plans

Layout planning is a process of sizing and placing rooms (e.g. in a house) while a t t empt ing to optimize various criteria. Often the r e are conflicting c r i t e r i a such as construction cost, minimizing the distance between r e l a t ed activities, and meeting the area requirements for these activities. The process of layout planning ha s mostly been done by hand, wi th a handful of a t t empt s to automa t e the process. Thi s thesis explores some of these pa s t a t t empt s and describes several new techniques for automa t ing the layout planning process using evolutionary computation. These techniques a r e inspired by the existing methods, while adding some of the i r own innovations. Additional experimenLs are done to t e s t the possibility of allowing polygonal exteriors wi th rectilinear interior walls. Several multi-objective approaches are used to evaluate and compare fitness. The evolutionary r epr e s ent a t ion and requirements specification used provide great flexibility in problem scope and depth and is worthy of considering in future layout and design a t t empt s . The system outlined in thi s thesis is capable of evolving a variety of floor plans conforming to functional and geometric specifications. Many of the resulting plans look reasonable even when compared to a professional floor plan. Additionally polygonal and multi-floor buildings were also generated.

Finding the Open Spaces in Closed Systems: An Exploration of Critical Pedagogy with a Social Justice Directive in an Ontario Secondary School Classroom

This study examines the first experience of students, teachers, and an administrator in implementing a teacher-designed Leadership in Social Justice Program at a large urban Ontario secondary school. The program aimed to infuse a Freirean concept of critical pedagogical praxis (Freire, 1970/1993) in a grade 12 integrated educational experience with a social justice directive. Data were collected through two questionnaires and eight in-depth interviews. The data identified three areas of awareness that described ways in which student participants were impacted most profoundly (a) developing self-awareness, (b) understanding a new educational paradigm, and (c) finding a place in the world. The study found that the program was successful in highlighting the possibility for more meaningful education and engaged many students deeply; however, its success was limited by the lead teacher’s failure to fully grasp and implement tenets of Freirean critical pedagogy that involved the role of the teacher in pedagogical processes.

Queer Encounters: exploring experiences of (gender)queers in women's public washroom spaces

This thesis is based on 13 qualitative interviews conducted with 12 individuals whom I refer to as (gender)queers in Winnipeg, Manitoba, and St. Catharines, Ontario. Drawing on queer theory and the literature of sexuality and space, I explore how (gender)queers experience women's public washrooms as gendered and heterosexualized spaces. I examine the degree to which a simultaneous heterosexing and female gendering of women's public washrooms is linked to the marginalization and sometimes violent exclusion of (gender)queers within these particular spaces. I also discuss the ways in which (gender)queers may use a variety of strategies aimed at navigating heterosexualized and gendered public washrooms. Finally, I explore alternatives to conventional washrooms spaces, including the gender-neutral washrooms, multi-stall non-gendered public washrooms, and public washrooms in queer spaces.

Design thinking and the precautionary principle : development of a theoretical model complementing preventive judgment for design for sustainability enriched through a study of architectural competitions adopting LEED

Cette thèse contribue à une théorie générale de la conception du projet. S’inscrivant dans une demande marquée par les enjeux du développement durable, l’objectif principal de cette recherche est la contribution d’un modèle théorique de la conception permettant de mieux situer l’utilisation des outils et des normes d’évaluation de la durabilité d’un projet. Les principes fondamentaux de ces instruments normatifs sont analysés selon quatre dimensions : ontologique, méthodologique, épistémologique et téléologique. Les indicateurs de certains effets contre-productifs reliés, en particulier, à la mise en compte de ces normes confirment la nécessité d’une théorie du jugement qualitatif. Notre hypothèse principale prend appui sur le cadre conceptuel offert par la notion de « principe de précaution » dont les premières formulations remontent du début des années 1970, et qui avaient précisément pour objectif de remédier aux défaillances des outils et méthodes d’évaluation scientifique traditionnelles. La thèse est divisée en cinq parties. Commençant par une revue historique des modèles classiques des théories de la conception (design thinking) elle se concentre sur l’évolution des modalités de prise en compte de la durabilité. Dans cette perspective, on constate que les théories de la « conception verte » (green design) datant du début des années 1960 ou encore, les théories de la « conception écologique » (ecological design) datant des années 1970 et 1980, ont finalement convergé avec les récentes théories de la «conception durable» (sustainable design) à partir du début des années 1990. Les différentes approches du « principe de précaution » sont ensuite examinées sous l’angle de la question de la durabilité du projet. Les standards d’évaluation des risques sont comparés aux approches utilisant le principe de précaution, révélant certaines limites lors de la conception d’un projet. Un premier modèle théorique de la conception intégrant les principales dimensions du principe de précaution est ainsi esquissé. Ce modèle propose une vision globale permettant de juger un projet intégrant des principes de développement durable et se présente comme une alternative aux approches traditionnelles d’évaluation des risques, à la fois déterministes et instrumentales. L’hypothèse du principe de précaution est dès lors proposée et examinée dans le contexte spécifique du projet architectural. Cette exploration débute par une présentation de la notion classique de «prudence» telle qu’elle fut historiquement utilisée pour guider le jugement architectural. Qu’en est-il par conséquent des défis présentés par le jugement des projets d’architecture dans la montée en puissance des méthodes d’évaluation standardisées (ex. Leadership Energy and Environmental Design; LEED) ? La thèse propose une réinterprétation de la théorie de la conception telle que proposée par Donald A. Schön comme une façon de prendre en compte les outils d’évaluation tels que LEED. Cet exercice révèle cependant un obstacle épistémologique qui devra être pris en compte dans une reformulation du modèle. En accord avec l’épistémologie constructiviste, un nouveau modèle théorique est alors confronté à l’étude et l’illustration de trois concours d'architecture canadienne contemporains ayant adopté la méthode d'évaluation de la durabilité normalisée par LEED. Une série préliminaire de «tensions» est identifiée dans le processus de la conception et du jugement des projets. Ces tensions sont ensuite catégorisées dans leurs homologues conceptuels, construits à l’intersection du principe de précaution et des théories de la conception. Ces tensions se divisent en quatre catégories : (1) conceptualisation - analogique/logique; (2) incertitude - épistémologique/méthodologique; (3) comparabilité - interprétation/analytique, et (4) proposition - universalité/ pertinence contextuelle. Ces tensions conceptuelles sont considérées comme autant de vecteurs entrant en corrélation avec le modèle théorique qu’elles contribuent à enrichir sans pour autant constituer des validations au sens positiviste du terme. Ces confrontations au réel permettent de mieux définir l’obstacle épistémologique identifié précédemment. Cette thèse met donc en évidence les impacts généralement sous-estimés, des normalisations environnementales sur le processus de conception et de jugement des projets. Elle prend pour exemple, de façon non restrictive, l’examen de concours d'architecture canadiens pour bâtiments publics. La conclusion souligne la nécessité d'une nouvelle forme de « prudence réflexive » ainsi qu’une utilisation plus critique des outils actuels d’évaluation de la durabilité. Elle appelle une instrumentalisation fondée sur l'intégration globale, plutôt que sur l'opposition des approches environnementales.

Invention d'une paysagéité de l'interstitiel : contribution du discours architectural contemporain : le parcours de Peter D. Eisenman (1963-1988)

Thèse numérisée par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

Widening gaps, productive spaces : the construction of Victorian identity in Thomas Carlyle, Lewis Carroll and George Eliot

Mémoire numérisé par la Division de la gestion de documents et des archives de l'Université de Montréal

Source spaces and perturbations for cluster complexes

Dans ce travail, nous définissons des objets composés de disques complexes marqués reliés entre eux par des segments de droite munis d’une longueur. Nous construisons deux séries d’espaces de module de ces objets appelés clus- ters, une qui sera dite non symétrique, la version ⊗, et l’autre qui est dite symétrique, la version •. Cette construction permet des choix de perturba- tions pour deux versions correspondantes des trajectoires de Floer introduites par Cornea et Lalonde ([CL]). Ces choix devraient fournir une nouvelle option pour la description géométrique des structures A∞ et L∞ obstruées étudiées par Fukaya, Oh, Ohta et Ono ([FOOO2],[FOOO]) et Cho ([Cho]). Dans le cas où L ⊂ (M, ω) est une sous-variété lagrangienne Pin± mono- tone avec nombre de Maslov ≥ 2, nous définissons une structure d’algèbre A∞ sur les points critiques d’une fonction de Morse générique sur L. Cette struc- ture est présentée comme une extension du complexe des perles de Oh ([Oh]) muni de son produit quantique, plus récemment étudié par Biran et Cornea ([BC]). Plus généralement, nous décrivons une version géométrique d’une catégorie de Fukaya avec seul objet L qui se veut alternative à la description (relative) hamiltonienne de Seidel ([Sei]). Nous vérifions la fonctorialité de notre construction en définissant des espaces de module de clusters occultés qui servent d’espaces sources pour des morphismes de comparaison.

Les patterns de Christopher Alexander appliqués aux cuisines domiciliaires modernes

La présente recherche traite des conflits d’aménagement pouvant être décelés dans les cuisines domiciliaires modernes. L’ajout d’objets mécanisés au rituel alimentaire quotidien a su changer la dynamique du lieu. En effet, l’architecture des cuisines modernes en Occident présente de grandes contradictions. Basées sur des standards architecturaux, les cuisines modulaires ne reflètent pas la variété et l’unicité des aliments auxquels les cuisines sont dédiées. Les cuisines devraient être le miroir de la vivacité naturelle des aliments et des échanges humains que la nourriture génère à travers le plaisir et le partage. Dans l’espoir de proposer des outils afin de rééquilibrer la dynamique de cette pièce, un cadre théorique basé sur les théories architecturales de l’architecte et mathématicien anglais Christopher Alexander a été établi. Supportant la présente recherche, ces théories architecturales s’inspirent de la structure et de la composition des choses de la nature et des monuments anciens afin d’établir des balises d’aménagement simples et équilibrées (qualité de vie, patterns, configuration des événements, configurations de l’espace, ...). Ces théories ont aidé à concevoir une formule d’ateliers participatifs qui visent à outiller les occupants, qui sont très souvent des non-professionnels du domaine de l’architecture et du design. Ces ateliers proposent un cheminement bien encadré qui permet aux participants de retravailler leur espace de cuisine respectif selon leurs goûts et leurs besoins. En fournissant un plan de l’étage où se situe la cuisine, quelques crayons, règles et autres matériel de dessin, les participants ont pour tâche de réaménager leur cuisine en un espace de cuisine idéal. La deuxième étape, qui elle se réalise en équipe avec tous les occupants participants de la demeure, consiste à réduire l’ampleur des changements afin d’arriver à un résultat réaliste. L’enthousiasme noté tout au long de ce processus a ainsi permis de confirmer que les non-professionnels du domaine de l’architecture et du design peuvent développer un intérêt marqué pour l’amélioration de leurs interactions quotidiennes, avec l’espace et entre les occupants, lorsque bien accompagnés dans cette tâche. Grâce aux propos et aux plans recueillis durant les séances d’ateliers participatifs ainsi qu’à l’analyse de ces données, une série d’interprétations ont émergé. Les données ont notamment démontrées l’influence positive de l’utilisation des patterns d’Alexander. L’analyse permet, en outre, de noter les tendances d’aménagement ayant émergé de l’utilisation des patterns dans les espaces de cuisine : définitivement, les cuisines se sont transformées en espace de vie partagé et polyvalent. Finalement, la présente recherche se conclut grâce à une série de recommandations qui traitent de la structure des cuisines, des ateliers participatifs et des patterns. Tout d’abord, l’impact de ces notions sur les espaces retravaillés par les participants est impressionnant. Les espaces sont bien organisés, vastes et, surtout, reflètent les occupants qui y vivent au quotidien. De plus, ayant démontré la facilité d’utilisation et la polyvalence des patterns, il a été jugé que certains aspects devraient être améliorés tels que l’actualisation de certains patterns, le prolongement du processus d’ateliers, le perfectionnement de la méthode et la diffusion des résultats.