La pedagogía de la reiteración en la docencia en la Historia de la Educación : la experiencia '¿Quién mató a Walter Benjamín?'.

Se aborda el uso pedagógico del método de reiteración aplicado a la historia. En primer lugar se hace una aproximación al método reiterativo como método histórico y a su dimensión pedagógica. A continuación se introduce la figura del Walter Benjamin y algunos aspectos sobre su obra relevantes para el estudio de la historia; en tercer lugar se desarrolla la actividad docente el (re)itinerario, '¿Quién mató a Walter Benjamin?'con los estudiantes de historia de la educación en los estudios de pedagogía.

Walter Scott en Italia.

Se comenta el éxito en Italia de la novela histórica de Walter Scott, señalando la cronología de la aparición de sus obras en este país y sus traductores italianos.

Because of Walter.

Kaysha es una niña que desea ser adoptada, pero por desgracia siempre ocurre algo que lo impide y es enviada, de nuevo, a la casa de cogida. Cuando, aparece la familia Parker, que es la familia que soñaba tener, hay un problema, pues su hija Victoria, una niña de parecida edad a la de Kaysha, no quiere compartir sus padres con ella. Sin embargo, un hecho inesperado, ayuda a cambiar esta situación y Kaysha es admitida en casa finalmente.

Figuras del hispanismo : Walter Starkie.

El profesor Starkie, director del instituto Británico deja España, quien siente profundamente su marcha. Hasta tal punto, que se han iniciado gestiones para que vuelva porque ha cumplido sus bodas de plata en nuestro país. Llegó en 1940 y desde entonces no ha dejado de escribir: La España de Cisneros, Jacinto Benavente. Shakespeare y Cervantes, sus figuras predilectas .Ahora trabaja en una obra sobre Pedro el Cruel. Gran hispanista siempre ha pensado que es muy importante que los pueblos se conozcan y la mejor forma de hacerlo es a través de sus culturas.

Beyond the American century: Walter Lippmann and American grand strategy, 1943-1950

As the United States became a world Power, journalist and intellectual Walter Lippmann feared that it would become its own worst enemy. During and after the Second World War, he tried to steer the country towards coherent statecraft, to define the national interest and the limits of power, and give geopolitical expression to the role of the United States as the core of an Atlantic strategic system. But in response to world war, the Truman Doctrine, and the Korean War, he became pessimistic about the country's ability to conduct strategy effectively. In the prophetic tradition, he believed that a fatal symbiosis between America's growing strength and domestic politics led it towards crisis. Though at times ahistorical, Lippmann's concept of strategy deserves attention for its dialogue between power and identity, for its questioning of “ends” as well as means, and for its focus on the danger of self-defeating behaviour.

The zero, the centre and the empty utopia: from Rossellini to Walter Salles

This article examines utopian gestures and inaugural desires in two films which became symbolic of the Brazilian Film Revival in the late 1990s: Central Station (1998) and Midnight (1999). Both evolve around the idea of an overcrowded or empty centre in a country trapped between past and future, in which the motif of the zero stands for both the announcement and the negation of utopia. The analysis draws parallels between them and new wave films which also elaborate on the idea of the zero, with examples picked from Italian neo-realism, the Brazilian Cinema Novo and the New German Cinema. In Central Station, the ‘point zero’, or the core of the homeland, is retrieved in the archaic backlands, where political issues are resolved in the private sphere and the social drama turns into family melodrama. Midnight, in its turn, recycles Glauber Rocha’s utopian prophecies in the new millennium’s hour zero, when the earthly paradise represented by the sea is re-encountered by the middle-class character, but not by the poor migrant. In both cases, public injustice is compensated by the heroes’ personal achievements, but those do not refer to the real nation, its history or society. Their utopian breadth, based on nostalgia, citation and genre techniques, is of a virtual kind, attune to cinema only.