Exhibit: "Michigan-I-O": Alan Lomax and the 1938 Library of Congress Folk-Song Expedition"

In 1938, a young folk music collector named Alan Lomax—destined to become one of the legendary folklorists of the 20th century recorded Michigan’s richly varied folk music traditions for the Archive of American Folk-Song at the Library of Congress. Michigan in the 1930s was experiencing a golden age of folksong collecting, as local folklorists mined the trove of ballads remembered by aging lumbermen and Great Lakes schoonermen. In addition to the ballads of these north woods singers, Lomax recorded a vibrant mix of ethnic music from Detroit to the western Upper Peninsula. The multimedia performance event Folksongs from Michigan-i-o combines live performance with historic images, color movie footage, and recorded sound from the Great Depression. Some of these materials haven’t been heard or seen by the general public for more than seven decades. The traveling exhibition Michigan Folksong Legacy: Grand Discoveries from the Great Depression brings Alan Lomax’s 1938 field trip to life through words, song lyrics, photographs, and sound recordings. Ten interpretive banners explore themes and each panel contains a QR code that links to related sound recordings from the Alan Lomax Collection at the American Folklife Center, Library of Congress.

Exhibit: "Michigan-I-O": Alan Lomax and the 1938 Library of Congress Folk-Song Expedition"

In 1938, a young folk music collector named Alan Lomax—destined to become one of the legendary folklorists of the 20th century recorded Michigan’s richly varied folk music traditions for the Archive of American Folk-Song at the Library of Congress. Michigan in the 1930s was experiencing a golden age of folksong collecting, as local folklorists mined the trove of ballads remembered by aging lumbermen and Great Lakes schoonermen. In addition to the ballads of these north woods singers, Lomax recorded a vibrant mix of ethnic music from Detroit to the western Upper Peninsula. The multimedia performance event Folksongs from Michigan-i-o combines live performance with historic images, color movie footage, and recorded sound from the Great Depression. Some of these materials haven’t been heard or seen by the general public for more than seven decades. The traveling exhibition Michigan Folksong Legacy: Grand Discoveries from the Great Depression brings Alan Lomax’s 1938 field trip to life through words, song lyrics, photographs, and sound recordings. Ten interpretive banners explore themes and each panel contains a QR code that links to related sound recordings from the Alan Lomax Collection at the American Folklife Center, Library of Congress.

Exhibit: "Michigan-I-O": Alan Lomax and the 1938 Library of Congress Folk-Song Expedition

In 1938, a young folk music collector named Alan Lomax—destined to become one of the legendary folklorists of the 20th century recorded Michigan’s richly varied folk music traditions for the Archive of American Folk-Song at the Library of Congress. Michigan in the 1930s was experiencing a golden age of folksong collecting, as local folklorists mined the trove of ballads remembered by aging lumbermen and Great Lakes schoonermen. In addition to the ballads of these north woods singers, Lomax recorded a vibrant mix of ethnic music from Detroit to the western Upper Peninsula. The multimedia performance event Folksongs from Michigan-i-o combines live performance with historic images, color movie footage, and recorded sound from the Great Depression. Some of these materials haven’t been heard or seen by the general public for more than seven decades. The traveling exhibition Michigan Folksong Legacy: Grand Discoveries from the Great Depression brings Alan Lomax’s 1938 field trip to life through words, song lyrics, photographs, and sound recordings. Ten interpretive banners explore themes and each panel contains a QR code that links to related sound recordings from the Alan Lomax Collection at the American Folklife Center, Library of Congress.

Durch die Gänge der Fabriken läuft der Stundenzähler

Der Lehrstuhl für Transportsysteme und -logistik der Universität Duisburg-Essen befasst sich derzeit mit einem Forschungsprojekt in der Intralogistik. Es handelt sich dabei um das Themengebiet „Einsatz von Flurförderzeugen“. Ziel der Untersuchung ist es, die Ermittlung der Einsatzzeit der Fahrzeuge systematisch zu erfassen und darzustellen. Die Messung der Einsatzzeit hat eine große Bedeutung, wenn es um die Berechnung der Nutzungsdauer und damit um die Kostenabrechnung bei bestimmten Miet-, Leasing oder auch Wartungsverträgen geht. Darüber hinaus dient die Einsatzzeit auch als Berechnungsgrundlage zur Dimensionierung von Fahrzeugflotten zur Bewältigung logistischer Transportaufgaben. Die Ermittlung der Einsatzzeit der Flurförderzeuge erfolgt auf verschiedene Art und Weise – je nach Hersteller oder Vertragsform. Dieses Dokument erläutert die Ergebnisse von einem Fragebogen zur Messung der Einsatzzeit. Für die weitere Informationen und die Präsentation von den Ergebnissen, besuchen Sie bitte folgende Webseite http://www.uni-duisburg-essen.de/tul/

Schiller und das Wiener Burgtheater. Don Karlos-Inszenierungen 1938 und 1955 als Beispiele

Der Beitrag untersucht anhand der Rezeption von zwei exemplarischen Don Karlos-Inszenierungen, die beide in politisch markanten Jahren der österreichischen Geschichte ihre Premiere erlebten, die Funktionalisierung der Institution Burgtheater in Verbindung mit der Funktionalisierung des Dramatikers Friedrich Schiller für eben diese Institution. Eine Neueinstudierung erfolgte 1938, dem Jahr von Österreichs ‚Anschluss’ an Nazi-Deutschland, die andere 1955, dem Jahr der Unterzeichnung des Österreichischen Staatsvertrages. Beide Don Karlos-Inszenierungen fanden als spezifische Festvorstellungen im Rahmen von Feierlichkeiten rund um die Institution Burgtheater statt. Diente 1938 Schillers Don Karlos dazu, als ‚Schlüsselstück’ der ‚nationalsozialistischen Revolution’ einen politisch-gesellschaftlichen Aufbruch zu markieren, so wurde 1955 die Inszenierung des Dramas zum Triumph einer Schauspielerelite, deren Können sich in die konstruierte Tradition eines k.k. ‚Schauspieleradels’ einreihte. Während 1938 der ‚nationale Dichter’ dem ‚heimgekehrten’ Nationaltheater zum ästhetischen ‚Anschluss’ verhalf, diente der ‚überzeitliche’ Klassiker 1955 dazu, eine ästhetische ‚Wiedergeburt’ zu behaupten, die dem restaurativen Kunst- und Kulturbegriff Nachkriegsösterreichs verpflichtet war.

Luft in der Stimme - die funktionelle Dysodie

Neben virtuoser technischer Beherrschung spielt künstlerische Ausgestaltung der Stimme bei Profis eine grosse Rolle. Ihre Betreuung erfordert deshalb eine enge interdisziplinäre Zusammenarbeit zwischen Phoniatrie, Logopädie, Gesangspädagogik und – nicht zuletzt – Psychologie.