O percurso histórico da improvisação no ragtime e no choro

O artigo teve como objetivo investigar em que medida a improvisação e a tradição oral permitiram a consolidação do ragtime e do choro em gêneros musicais com aceitação popular na virada do século XIX. A escolha concentrou-se nas semelhanças formais existentes entre ambos e nos caminhos percorridos por ambos para essa consolidação. A partir dos conceitos de territorialização e desterritorialização criados por Gilles Deleuze e Félix Guattari, incorporados à improvisação musical por Rogério Costa, verificamos o tipo de improvisação utilizado nesses dois gêneros. O relato histórico reafirma a ideia de D. Bailey de que a improvisação está sempre presente na criação de novos sistemas notacionais, gêneros e estilos musicais, ainda que nos processos de transmutação, ela saia de cena. O texto é parte da dissertação de mestrado defendida no IA-UNESP.

Os fios da trama: grandes temas da música popular tradicional brasileira

Nos cantos, danças e folguedos populares brasileiros, podemos encontrar um feixe de motivos entrelaçados, padrões multicores de um tecido de que conviria procurar e acompanhar cada um dos fios aí urdidos e tramados, agrupando-os segundo sua textura ou coloração. Essas diferentes linhas temáticas, os fios da trama das expressões artísticas e religiosas do povo brasileiro são o assunto deste artigo, que procura analisar formas culturais caracterizadas pela hibridação, as quais transitam muitas vezes na ambiguidade entre resistência e aceitação de um padrão cultural dominante. O dinamismo dos arranjos de um certo número de motivos condutores recorrentes no âmbito da cultura de tradição oral brasileira nos leva a especular sobre os processos de formação de suas práticas artísticas, bem como sobre sua circulação num país de dimensões continentais.

O corpo cômico em jogo: um estudo acerca da improvisação do palhaço

Pós-graduação em Artes - IA

Crônica de futebol: o drible entre a literatura e o jornalismo

Pós-graduação em Estudos Literários - FCLAR

Para além da nagocracia: a (re)africanização do camdomblé nação angola-congo em São Paulo

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Diálogos entre rap e repente: heterogeneidade discursiva e representação da subjetividade na canção

Pós-graduação em Linguística e Língua Portuguesa - FCLAR

O (re) nascer de uma nação: 'portagem' e o destino de um mulato

Pós-graduação em Letras - FCLAS

Versos, veredas e vadiação: uma viagem no mundo da Capoeira Angola

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Música de câmara e pós-modernismo: os grups Syntagma (CE) e Anima (SP)

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP)

Moda-de-viola: lirismo, circunstância e musicalidade no canto recitativo caipira

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Ciranda: do canto de roda ao universo composicional contemporâneo

Pós-graduação em Música - IA

Nas melodias da toada: riso e performance no cururu paulista

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Entre beleza e tristeza: experiência e memória em Campo geral de Guimarães Rosa

Pós-graduação em Letras - IBILCE

Culturas populares no presente: fomento, salvaguarda e devoração

The paper proposes reflections about the presence of popular and traditional cultures in the scene of contemporary Brazil's culture, from the resurgence of a movement interested in expressions of music, dances and parties especially between the 20th and 21st centuries.

A importância dos contos de fadas originais no desenvolvimento infantil: um incentivo ao raciocínio lógico

Fairy tales are popular stories that has been narrated for centuries, whether through oral tradition or printed manuscripts, over generations. It is known that fairy tales can, through symbolism, to penetrate the human unconscious, rescuing emotions, feelings and influencing their actions and ways of thinking, and are means of transmitting moral values propagated by particular historical and social contexts for variations that appear in the same story, because it can be modified by the intention of the person who transmits me story and the interpretation of those who read it, at a particular time and situation. Although, these changes, compared to the classic fairy tales of Perrault, the Grimm Brothers and Andersen, are marked clearly different, which shows the habits and customs of the time in which they are conveyed, whether in written or oral form. The present work aimed to study the differences between current and classic tales, as well as their influences on implications for the child's mind, from a work by the teacher, which consider the role of context in the situation, the characters and the plot. Thus it is intended that students be induced to question, to understand the values dealtturn in the story and to make inferences, and that logical reasoning be stimulated not only for reading, but for any act of communication to occur