Atividade física acompanhada de música

Pós-graduação em Ciências da Motricidade - IBRC

A música enquanto instrumento terapêutico na resposta clínica da criança em unidade de terapia intensiva pediátrica

Pós-graduação em Enfermagem (mestrado profissional) - FMB

Entre-sons, entre-mundos, entre-idades: ações dialógicas, cultura adolescente e educação musical

Pós-graduação em Música - IA

Violão: a imagem que fez escola. São Paulo 1900-1960

Pós-graduação em História - FCLAS

Rap: o duelo de rimas no cotidiano do jovem

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq)

O compositor na sala de aula: sonoridades contemporâneas para educação musical

Pós-graduação em Música - IA

Confluências histórico-técnicas no conceito de micropolifonia (1956-1966)

Pós-graduação em Música - IA

A escritura musical nos ambientes da eletrônica em tempo real

Pós-graduação em Música - IA

Tradição e ruptura: Pierre Boulez e a formação do cânone no pós-guerra (1946-1954)

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Possibilidades e categorias de exploração tímbrica: considerações sobre as relações intérprete-instrumento na performance

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

O efeito da musicoterapia na qualidade de vida e nos sintomas depressivos do paciente em hemodiálise

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

Lendas para cantar: Uma análise dialógica do discurso das canções amazônicas de Waldemar Henrique

Pós-graduação em Linguística e Língua Portuguesa - FCLAR

A harpa de pedais no século XVIII e as influências de suas características sobre seu repertório e escrita idiomática

Pós-graduação em Música - IA

Efeitos do estímulo auditivo musical sobre a resposta autonômica cardíaca e parâmetros cardiorrespiratórios durante e após exercício submáximo

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)

O desafio de desenvolver artistas criativos no mundo das mídias digitais

From the second half of the twentieth century, with the proposal of working active listening, exploring sounds, the experience, the search for new forms of contemporary music notation, improvisation and experimental music composition, arise music educators Paynter Schafer and Koellreutter, known by the active method of second generation who contributed greatly to the development of creative processes in the classroom. Also arises, in the same period, the encounter between art and technology, expanding opportunities through digital media, open, participatory and interactive works such as Video art, Web art, Nanoarte and Locative Art, augmented, not only against the art with the public, through connections mediated by digital interfaces, providing new learning situations attractive for the development of creativity and artistic production as challenges in contemporary.