5 resultados para Teatro inglês (Comédia) História e crítica
em Andina Digital - Repositorio UASB-Digital - Universidade Andina Simón Bolívar
Resumo:
Tiene por objetivo analizar la relacin existente entre lo poltico y lo esttico en el teatro quiteo. Dicha relacin la quiero analizar a partir de constatar los cambios producidos en el teatro quiteo luego de la dcada de los noventa, cambios cuyo eje bsico, a mi modo de ver, se expresa en el paso del fevor de lo poltico-militante haca temas ms teatrales. Para el momento actual, es posible ver ya qu forma fueron tomando y por dnde se fueron resolviendo las inquietudes que llevan a los teatreros a plantearse ese cambio de perspectiva. Para enfrentar la pregunta citada voy a hacer un anlisis de los montajes de los espectculos desarrollados en el ao 2007 de los siguientes grupos teatrales quiteos: Zero no Zero, Cronopio, Elenco del Patio de Comedias, Malayerba, Contraelviento, Callejn del Agua y Espada de Madera. Dicho anlisis lo hago a partir de revisar el contexto en el que se desarrollan y apoyndome del cuestionario desarrollado por Patrice Pavis en su libro El anlisis de los espectculos. Para analizar la relacin entre lo poltico y lo esttico en el teatro en Quito que se evidencia en los montajes actuales, voy a desarrollar las categoras tericas que Javier Sanjins elabora, a partir de las reflexiones de Walter Benjamin, para indagar lo nacional en Bolivia en las artes visuales. Cruzo dichas categoras con las reflexiones de Augusto Boal en el libro El Teatro del Oprimido para as completar un cuerpo terico que me permita encontrar la relacin entre lo poltico y lo esttico en el teatro.
Resumo:
El presente trabajo expone la relacin del arte y la poltica por medio de la investigacin sobre el teatro feminista, especficamente el quehacer teatral del Colectivo Huitaca, un grupo popular de teatro feminista de la localidad de Ciudad Bolvar en Bogot. Se analiza el teatro feminista, el teatro de gnero y el teatro de mujeres como subgneros particulares del teatro como expresin artstica. El teatro feminista se estudia como propuesta crítica al orden sociosimblico patriarcal, el teatro de gnero refiere la re-presentacin de las relaciones entre los gneros, el poder que subyace en ellas y las formas como se ha construido lo femenino y lo masculino; por su parte el teatro de mujeres replantea tambin de manera crítica la condicin y posicin de las mujeres en una cultura androcntrica y heterosexista. El teatro de gnero, de mujeres y feminista coincide en el tratamiento crtico -a travs de recursos dramatrgicos- a los estereotipos de gnero, el patriarcado, las feminidades, las masculinidades, las relaciones de poder. En el contexto del Nuevo Teatro en Colombia se indaga por las particularidades del quehacer teatral de las mujeres, las propuestas dramatrgicas, el carcter poltico de las obras y el aporte que se hace tanto a la prctica y al concepto clsico del teatro, como al feminismo como prctica poltica y teora prctica.
Resumo:
En el presente trabajo recupero textos dispersos de la diversidad de la dramaturgia ecuatoriana con el objeto de incorporarlos a la memoria de la literatura teatral y/o la tradicin de nuestro pas y de Latinoamrica para vincularlos a un lector/espectador actual. Establezco un dilogo reflexivo-interpretativo, sumamente enriquecedor, entre el Teatro del Absurdo y los textos dramatrgicos ecuatorianos: Procedimiento de Juan Manuel Valencia, Bajo la puerta de Ernesto Proao y lvaro Rosero y El estigma y el ladrn de Fabin Patinho cuyas dramaturgias se han construido bajo la influencia o la referencia de dicho Teatro. Me ha interesado pensar los textos a la luz del Teatro del Absurdo. Para dicha empresa he revisado los aportes tericos que han trazado Martin Esslin o los propios creadores/crticos sobre este Teatro, catalogado como un subgnero literario teatral o movimiento literario que acusa la ruptura de la lgica en el discurso, el descrdito de la realidad o la ilgica dramatrgica para develar el vaco existencial de la condicin humana. Tambin he recorrido, a manera de una pequea radiografa, su uso en la tradicin contempornea y actual de la dramaturgia internacional, latinoamericana y ecuatoriana. Mi propsito ha sido descubrir de qu manera se subvierte el uso del Teatro del Absurdo en nuestras creaciones dramatrgicas, con el propsito de reivindicarlas para estimular la produccin dramatrgica y enriquecer el acerbo as como la experiencia cultural de la Literatura Hispanoamericana. El resultado es una nutritiva diversidad de miradas que vinculan a la Literatura con los Estudios de la Cultura desde sus aristas estticas, polticas y sociales. Cada uno de los textos dramatrgicos ha sido ledo desde la clave que brinda Paul Ricoeur acerca de la libertad para la interpretacin hermenutica, que se genera a partir de una lectura desde donde el lector significa o re-significa de manera inagotable lo que el autor ha puesto en palabras.
Resumo:
La investigacin tiene como propsito analizar los lugares o papeles que el cuerpo ha ocupado en el teatro moderno y en el arte de accin para visibilizar los roles y los espacios asignados a lo corpreo en dichas prcticas artsticas. Para ello se utiliza la reconstruccin escnica, una propuesta contempornea adoptada por el teatro y la danza en la que el trabajo con materiales del pasado es una estrategia pensada para provocar rupturas en la relacin original/copia y que para la investigacin, en cambio, es vista como una metodologa experimental que consiste en interpretar el cuerpo ms all de la observacin, buscando encarnar y construir procesos de manera subjetiva. En el anlisis del teatro moderno reconstruimos dos veces la primera escena de la obra teatral La gata sobre el tejado de zinc caliente de Tennessee Williams. Tomando como marco terico los mtodos actorales de Konstantin Stanislavski, Bertolt Brecht y la perspectiva crítica de los Estudios Culturales para deconstruir los roles del cuerpo en la modernidad teatral. En el caso del arte de accin, reconstruimos el performans de Melati Suyordamo Mantequilla Dance. Nos basamos en la eliminacin de la tcnica actoral y buscamos alternativas metodolgicas utilizando como marco terico los conceptos de Diana Taylor para quien el performance es visto de una manera amplia y que no se reduce solamente al espacio artstico, sino est anclado al acontecimiento. Su inicio y su final estn en el hecho y no en descripciones o representaciones posteriores. De esta manera, la investigacin reflexiona sobre los lugares del cuerpo en las prcticas artsticas del teatro moderno y el performans en el arte contemporneo.
