Filosofía y arte contemporáneo europeo.

Proyecto educativo indicado para el nivel educativo de Primaria. Con el cuaderno se pretende un acercamiento del arte a los niños y niñas para que, sin prejuicios, se acerquen a las obras, las analicen y las comprendan. Para ello, se estructura en trece fichas, las cuales proponen, a partir de unos objetivos a conseguir, una serie de actividades. Con el proyecto se pretende que los alumnos se dejen sorprender por las obras de arte, que se les provoquen interrogantes, y se lancen a una búsqueda colectiva del sentido y la expresión.

Perviv??ncia del teatre medieval catal??. 'Pervivencia del teatro medieval catal??n'

Disponible el video en beta

Seguint les passes d'Arlequí. 'Siguiendo los pasos de Arlequín'.

Muestra una serie de elementos plásticos -maquillaje, vestuario, máscara- y de técnicas de trabajo de actores -vocalización, respiración, improvisación- que resultan fundamentales para despertar el interés por el teatro e introducirlo en la escuela. El video toma como hilo conductor la 'Commedia dell'Arte', por el hecho de tratarse de un tipo de teatro muy sencillo y muy tradicional que nunca no ha perdido actualidad.

Art egipci = Arte egipcio.

Cuaderno destinado al alumnado de secundaria y de los últimos ciclos de la primaria. El material, de gran valor educativo, está estructurado en una serie de actividades para que los destinatarios trabajen diferentes aspectos relacionados con el arte egipcio, representado en las diversas salas del museo.

Art dels segles XIX i XX. 'Arte de los siglos XIX y XX'.

Guía del Museo de Arte Moderno de Cataluña donde a través de una serie de ilustraciones se orienta al visitante del museo por el conjunto más importante de arte catalán desde la primera mitad del siglo XIX hasta los treinta años de esta centuria.

El Gran Teatre del Liceu. 'El Gran Teatro del Liceo'.

De manera amena se da a conocer el Gran Teatro del Liceo en su globalidad, permitiendo familiarizarse con los elementos más característicos del mundo de la ópera. El vídeo incide especialmente en la difusión de las singularidades operísticas, y hace fácil la comprensión de la complejidad de las instalaciones y el montaje de una ópera.

Pervivencia del teatro medieval catalán.

El vídeo engloba tres capítulos en cada uno de los cuales se trabaja el drama religioso medieval catalán. En el primero se trabaja 'El canto de la Sibila' que suscita el análisis de la Navidad en la cual se agrupan las representaciones relacionadas con la Navidad de Jesús. En el segundo se trabaja el Corpus Christi como fiesta aglutinadora de todas las manifestaciones dramáticas que existen con 'El misterio de Adán y Eva'. Y finalmente, en 'La danza de la muerte' examina los factores que hicieron posible el sufrimiento del espíritu macabro durante el s. XIV, en contraposición con la concepción Cristiana de la muerte.

Catalunya a l'època carolíngia : art i cultura abans del romànic (segles IX i X). 'Cataluña en la época carolingia : arte y cultura antes del románico (siglos IX y X)'.

La exposición es temporal y por tanto ya no se encuentra en el Museu Nacional d'Art de Catalunya, pero sí el dosier

Guia art gòtic. 'Guía arte gótico'.

La guía ofrece una serie de explicaciones, informaciones y referencias sobre las obras que se encuentran en la sala de Gótico. Se distribuye mediante una pequeña introducción sobre cada uno de los ámbitos para luego centrarse en fichas que contienen explicaciones de las obras seleccionadas, asímismo, aparecen referencias a otras obras a título comparativo.

Guia art romànic. 'Guía arte románico'.

La guía ofrece una serie de explicaciones, informaciones y referencias sobre las obras que se encuentran en la sala de Románico. Se distribuye mediante una pequeña introducción sobre cada uno de los ámbitos para luego centrarse en fichas que contienen explicaciones de las obras seleccionadas, asímismo, aparecen referencias a otras obras a título comparativo.

Història de l'Art. 'Historia del Arte'.

Ejemplo de segundo nivel de concreción en Historia del Arte para Bachillerato. Implementa tres módulos: Arte, función y estilo; Del Renacimiento a la contemporaneidad; El arte contemporáneo. Especifica por módulos los objetivos, contenidos, actividades de aprendizaje y evaluación, temporalización y bibliografía. Desarrolla una unidad didáctica de ejemplo.

Función de la risa en el teatro de Ionescu

Se trata de un análisis sobre el uso de la risa en el teatro del absurdo, centrándo la atención en el teatro del dramaturgo Eugène Ionesco. Se parte de la base de postulados aristotélicos en el uso de la risa y se analiza la importancia de la misma como elemento teatral. Finalmente se concluye con el uso de la misma como innovación dentro del teatro de vanguardia.

En torno al teatro principal de Almansa

Se trata de un análisis sobre el teatro principal de Almansa (Albacete), sus orígenes, su evolución y las implicaciones culturales de dicha institución con la región. Se analizan diversos documentos desde la fundación del teatro y se resalta la importancia del mismo como catalizador cultural de una población ruralizada. Se concluye con la importancia del estudio de las instituciones locales y se hace un llamamiento a la necesidad de un estudio en profundidad de dichos organismos.

Acercamos el cine, el teatro, la música y el periódico a la clase de inglés.

Análisis de cuatro proyectos en los que se enseña la lengua inglesa a partir del cine, el teatro, la música, y la prensa. Mediante la realización de talleres escolares, se pretende un cambio en la estructura social del aula, donde los estudiantes estén más motivados, tengan más responsabilidad, se comuniquen con libertad, usen el inglés en distintos contextos y aprendan a utilizar diferentes estrategias de aprendizaje.

La narrativa de Carmen Amoraga : la recuperación del arte de fabular.

Se analiza la trayectoria de la escritora Carmen Amoraga como contadora de historias. Su prioridad de recrear la forma de fabular del cuento tradicional con un ambiente mágico, su aproximación al modo oral, apelaciones al receptor y una enseñanza. Cómo inventa no una sola historia, sino que alrededor de esa historia principal enhebra otras que, contadas por un narrador omnisciente o por sus propios protagonistas, se hacen necesarias no sólo para acabar de entender la principal, sino porque igualmente se necesita saber más de esos personajes que surgen en sus páginas.