La correspondencia entre la construcción de experiencias auténticas y la interpretación del patrimonio. Reflexiones desde la autenticidad existencial

En este artículo se aborda la relación entre el concepto de autenticidad y el patrimonio cultural. Se analizan los puntos de encuentro entre ambos términos que se consideran claves para entender los diferentes turismos culturales en la actualidad, caracterizados por la especial relevancia que se le atribuye al componente emocional y sensorial. Estas experiencias se enmarcan en las nuevas tendencias de comportamiento y de motivación que se observan desde el lado de la demanda turística, fruto del contexto social que determina las características de los turistas, sus preferencias y las prácticas turísticas que desean desarrollar, en las que el componente sensorial y emocional constituye uno de los aspectos más relevantes que pueden definir al turismo cultural contemporáneo. En este sentido, se incide en las evidentes posibilidades que ofrece la interpretación del patrimonio para la creación de experiencias patrimoniales que podrían ser denominadas como auténticas. [en] This paper addresses the relationship between the concepts authenticity and cultural heritage. Key common aspects between both terms are explored to understand the current types of cultural tourism characterised by the special relevance given to the emotional and sensory components. These experiences are framed by the new behavioural and motivational demand patterns where the sensory and emotional components are some of the most relevant aspects defining contemporary cultural tourism. Thus, the evident opportunities offered by the heritage interpretation discipline to create authentic “heritage experiences” are explored.

Performing masculinity, performing the self: Rudolfo Anaya's Bless me, Ultima and Heart of Aztlan

This article explores how Bless Me, Ultima and Heart of Aztlan, the two earliest novels by acclaimed Chicano writer Rudolfo Anaya, problematise and negotiate Chicano masculinity issues. I will focus on the main characters of the novels, who, at different vital moments of their lives, question the meaning of manhood amidst important socio-economic changes and conflicting cultural traditions. Anaya reveals the complexity of being “mestizo” in American society, and exposes how hegemonic standards of masculinity are Manichean, restrictive and reliant on gender inequality. I will finally examine whether the novels challenge hegemonic gender orders, successfully negotiate non-heterosexist ideals of manhood, and ultimately contribute to the advancement of egalitarian gender relations for the Chicana/o community