Da Democratização das Formas de Governação na Política à Partilha de Autoridade no Campo dos Museus e do Património

O texto analisa o percurso da participação no contexto do aprimoramento dos instrumentos políticos de governação, de onde se destacam mais recentemente os chamados “orçamentos participativos”, cruzando depois com a trajectória da participação no campo dos museus e do património. O texto mostra não só a transversalidade que a participação dos cidadãos suscita em muitas áreas da sociedade contemporânea, como também esclarece que esta não é uma questão recente. No campo dos museus, por exemplo, o lastro recua pelo menos à década de 1970.

Entrevista com Ana Paula Amendoeira

A paisagem cultural foi o tema condutor desta entrevista com Ana Paula Amendoeira, que nos apresenta a sua perspectiva sobre os problemas e os desafios presentes na discussão sobre políticas públicas para a protecção e valorização das paisagens culturais em Portugal. Directora Regional de Cultura do Alentejo desde 2013, Ana Paula Amendoeira é especialista em património histórico e paisagístico. O seu percurso é marcado pela experiência na administração pública local e regional, pela investigação no âmbito da reflexão sobre património mundial e pelo activismo associativo, nomeadamente na Comissão Nacional Portuguesa do Conselho Internacional de Monumentos e Sítios (ICOMOS Portugal). De que falamos quando nos referimos à patrimonialização da paisagem? Que constrangimentos, balanços e desafios futuros? Que contributos dos museus?

Participação: Partilhando a Responsabilidade

Actualmente não é incomum ouvirmos falar de projectos no sector cultural (museus, teatros, artes performativas, arte, património) que evidenciam o envolvimento de pessoas, grupos e comunidades. A participação parece suscitar o interesse de diferentes entidades (públicas e privadas) de onde resultam iniciativas de natureza muito diversa. Se é cada vez mais frequente o aparecimento de projectos culturais ditos participativos, entendemos que tem sido menos frequente a discussão sobre os modelos de participação em si: que níveis de envolvimento? Que expectativas? Que impacto? Como são avaliados? A questão afirma-se necessária: existirão em Portugal projectos intrinsecamente participativos na área cultural no sentido de uma efectiva partilha de poder e de decisão, ou apenas com elementos participativos? Em que ponto nos encontramos? Esta publicação lança algumas pistas de reflexão sobre esta temática, perspectivando um quadro comum de problemas e de desafios que atravessa diferentes instituições e espaços culturais, mas acima de tudo antevê caminhos de actuação partilhados.

Introdução: Perspectivas sobre Projectos Participativos nas Instituições Culturais

Actualmente não é incomum ouvirmos falar de projectos no sector cultural (museus, teatros, artes performativas, arte, património) que evidenciam o envolvimento de pessoas, grupos e comunidades. A participação parece suscitar o interesse de diferentes entidades (públicas e privadas) de onde resultam iniciativas de natureza muito diversa. Se é cada vez mais frequente o aparecimento de projectos culturais ditos participativos, entendemos que tem sido menos frequente a discussão sobre os modelos de participação em si: que níveis de envolvimento? Que expectativas? Que impacto? Como são avaliados? A questão afirma-se necessária: existirão em Portugal projectos intrinsecamente participativos na área cultural no sentido de uma efectiva partilha de poder e de decisão, ou apenas com elementos participativos? Em que ponto nos encontramos? Esta publicação lança algumas pistas de reflexão sobre esta temática, perspectivando um quadro comum de problemas e de desafios que atravessa diferentes instituições e espaços culturais, mas acima de tudo antevê caminhos de actuação partilhados.

Linking heritage: Yenya Punhi Festival a path to reinforce identity. The Katmandu experience

In today’s world heritage worldwide are at the risk not only because of natural process of decay and destruction but also by social change like urbanization, globalization and homogenization of cultures. With these emerging problems, the heritage conservation discourse also has reached to a new dimension including broader range of concepts like tangible heritage, intangible heritage, community participation, indigenous knowledge and many more. Even with the changing scenario in the international context about the heritage conservation, Nepal’s heritage conservation still focus on monuments, sites and buildings. In add to that the conservation practices are still top-down approach and community involvements are limited only in plans. While numerous intangible heritages like masking dances chariot processions, festivals and rituals, which form an integral part of the daily social life of people are still being continued and managed by the community and its people, without with out serious attention form the government. In Kathmandu Valley these heritages has been maintained with the traditional social association of people known as “Guthi” which has been continuing since 5th Century. Most of the tangible and intangible heritages have survived for centuries because of this unique association of people. Among the numerous festivals of the Kathmandu Valley, the festival Yenya Punhi was chosen as a case for this study, which is also a major festival of Kathmandu. This festival is the perfect example for the study as its celebrated in the city that is the most urbanized city of Nepal with the challenges of the every modern city like social changes and urbanization. Despite modern challenges Guthi still plays a major role in the heritage conservation in Kathmandu Valley. Now there are some interventions of the various formal institutions. So this study will be focusing on the management, continuity and problems of the festival along with Nepal’s position in terms of intangible heritage conservation. The problem of Kathmandu and Yenya Punhi festival is the problem of every country in the similar situation so with this case study it can be a good example for finding solutions of the similar problem not only the other festivals within Nepal but also elsewhere in the world; Resumo: Conexão de Património: Festival Yenya Punhi um caminho de fortalecimento de identidade: A experiência de Catmandu Nos dias de hoje, os patrimónios mundiais encontram-se em risco, não só devido ao processo natural de degradação e destruição, mas também pelas mudanças sociais, tais como a urbanização, globalização e homogeneização de culturas. Com o emergir destes problemas, o discurso de conservação de Património atingiu também uma nova dimensão, incluíndo uma área mais abrangente de conceitos, como por exemplo, património material, património imaterial, participação da comunidade, conhecimento indígena, entre outros. Mesmo com este cenário de mudança no contexto mundial de conservação do património, a preservação do património do Nepal continua a focar-se em monumentos, sítios e edíficios. A acrescentar a isso, as práticas de conservação ainda têm uma abordagem descendente e os envolvimentos da comunidade são limitados por planificações. Enquanto que os numerosos patrimónios imateriais como danças com máscaras, procissões, festivais e rituais, os quais formam uma parte integral da vida diária social das pessoas que as continuam e as gerem em comunidade, sem uma atenção séria por parte do governo. No Vale de Catmandu, este património tem sido mantido pela associação tradicional de pessoas conhecidas como ''Guthi'' desde o século V. A maior parte destes patrimónios materiais e imateriais tem sobrevivido durante séculos graças a esta associação única de pessoas. Entre os numerosos festivais do Vale de Catmandu, o festival Yenya Puhni foi escolhido para este estudo, pois é também um grande festival em Catmandu. Este festival é o exemplo perfeito para este estudo, pois é celebrado na cidade mais urbanizada do Nepal, com os desafios das cidades modernas tais como mudanças sociais e urbanização. Apesar dos desafios da modernização, os ''Guthi'' ainda desempenham um papel importante na preservação do património do Vale de Catmandu. Agora, existem algumas intervenções de várias instituições formais Então, este estudo irá focar-se na gestão, continuidade e problemas do festival, juntamente com a posição do Nepal em termos de conservação de património imaterial. O problema de Catmandu e do festival Yenya Punhi é o problema de todos os países em situação semelhante então, este estudo pode ser um bom exemplo para encontrar soluções de problemas parecidos, não só em outros festivais no Nepal mas também para qualquer parte do mundo.

O lugar da educação patrimonial no currículo escolar

Esta dissertação pretende contribuir no âmbito da gestão e valorização do Património Histórico-Cultural, para o estabelecimento de uma estratégia de valorização e enriquecimento dos currículos escolares portugueses do Ensino Básico, como forma de divulgar, preservar e educar para o Património de um país. Neste contexto emergiu um design de investigação que se afigura pertinente e centrado na prática docente ao fazer um estudo de caso, baseado na opinião recolhida junto dos alunos do 1º ciclo do ensino básico de um agrupamento de escolas sobre a noção que os mesmos têm de Património. A compreensão e valorização da Educação Patrimonial num processo contínuo de descoberta e aprendizagem são tarefas que só a "Escola" pode fazer, formando os indivíduos tomando-os competentes nesta área do conhecimento. Os objectos patrimoniais, monumentos, sítios e centros históricos, ou o património imaterial e natural, são recursos educacionais importantes, permitem a aquisição de competências motivacionais, para qualquer área do currículo ou aproximam áreas aparentemente distantes no processo de ensino e cidadania. ABSTRACT: This thesis aims to contribute in the management and enhancement of Cultural - Heritage for the establishment of a strategy for recovery and enrichment of school curricula elementary Portuguese as a means to educate, preserve and disclose to the heritage of a country. ln this context emerged a research design that seem relevant and focused on teaching to make a case study, based on the feedback gathered from pupils of 1 primary school, a grouping of schools on the notion that their balance sheets. Understanding and appreciation of Heritage Education in a continuous process of discovery and learning are tasks that only the “School” can do, forming the individuals making them competent in this field of knowledge. Heritage objects, monuments, sites and historical centres, or intangible and natural heritage, are important educational resources, enable the motivational skills acquisition, to any area of the curriculum or assemble seemingly distant areas in education and citizenship.

Museus e Diversidade Cultural: Da Representação aos Públicos

Na Europa a realidade sociodemográfica das cidades tem vindo a mudar substancialmente nas últimas décadas devido à intensificação dos fluxos migratórios e dos efeitos da globalização. Hoje os espaços urbanos são cada vez mais multiculturais, evidenciando diferentes expressões culturais, mas também tensões várias. Como podem os museus contribuir para a discussão sobre diversidade cultural e migração? Que políticas museológicas desenvolvem em torno da diversidade cultural e do diálogo intercultural? Que contributos e iniciativas promovem? Este livro explora as relações que os museus estabelecem com comunidades e grupos associados à imigração, a partir de três estudos de caso: o Museum of World Culture (Suécia), o World Museum Liverpool (Reino Unido) e o Museu Nacional de Etnologia (Portugal). A autora analisa as estratégias desenvolvidas com as comunidades e grupos numa dupla perspectiva, por um lado, enquanto participantes na construção de narrativas contemporâneas sobre património cultural (material e imaterial) e identidade e, por outro lado, enquanto públicos locais no contexto de estratégias de captação de públicos diversos. Uma abordagem histórica dos percursos e contextos institucionais de cada um dos museus revelou as suas especificidades e diferenças, enquanto o balanço comparativo perspectivou problemas e motivações partilhados. Os museus etnográficos estão entre os museus que mais desafios têm enfrentado nas últimas décadas e onde o tema da diversidade cultural interpela de forma transversal as várias frentes de actuação – desde as colecções, à documentação e investigação, às exposições, ao envolvimento de públicos e comunidades, à deontologia, à gestão e ao financiamento. Como demonstra esta obra, a contemporaneidade convoca mudanças significativas na forma como os museus se organizam e no fortalecimento da sua função social.

O falar de Marvão

Nesta dissertação, é estudado o Falar de Marvão, um concelho de raia, do Alto Alentejo, com baixa densidade demográfica, população muito envelhecida e uma taxa de analfabetismo acima da média nacional e regional. O presente estudo é composto por cinco capítulos. Nos dois primeiros, são apresentados os estudos dialectológicos realizados no distrito de Portalegre e é caracterizado o concelho de Marvão. O estudo do falar desenrola-se ao longo dos três capítulos principais, dedicados aos aspectos fonético-fonológicos e morfo-sintácticos, bem como ao léxico relacionado com o Homem. O Falar de Marvão está integrado nos dialectos portugueses centro-meridionais, mais especificamente na variedade da Beira Baixa e Alto Alentejo. Assim, apresenta a maior parte das características identificadas pelos linguistas do século XX sobre esta região dialectal, demarcando-se, contudo, por algumas particularidades que o distinguem dos falares dos concelhos circundantes, essencialmente ao nível de alguns aspectos fonético-fonológicos e do léxico. /ABSTRACT: ln this dissertation is presented a study on The Marvão 's Dialect, a bordering district from Alto Alentejo, with a low demographic density, very old population and a rate of illiteracy above the national and regional average. This study is composed by five chapters. ln the two first chapters, are presented the dialectological studies, which took place in the district of Portalegre, and there is also characterized the district of Marvão. The study of the dialect is developed along the three main chapters, which are dedicated to the phonetic, phonologic, morphologic and syntactic aspects, as well as the lexicon related to the human being. The Marvão 's dialect is integrated in the centre-meridional portuguese dialects, specifically in the Beira Baixa and Alto Alentejo’s diversity, presenting the main characteristics identified in this dialectical region by the linguists of the XX century. However, it distinguishes itself by some particularities, which differentiate it from the dialects spoken in the surrounding districts, mainly on the level of some phonetic and phonologic aspects and the lexicon.

Memoires de Soie en Inde: La Ville de Kanchipuram et son art de Tissage

A cidade de Kanchipuram, no Estado de Tamilnadu, sul da Índia, é sinónimo de templos hindus, mas também do sari em seda. A migração de comunidades de tecelão para esta cidade começou durante o reinado da Dinastia Chola nos Séculos 8-13 d. C. Anteriormente, o pano de seda foi considerado como tecido dos Deuses e os tecelões satisfizeram as necessidades religiosas do templo da cidade. Paulatinamente, um tecido de seda torna-se, tanto um tecido dos "mortais", como dos Deuses, e houve um aumento da procura dos têxteis em seda, especialmente, do sari em seda. A particularidade dos tecelões de Kanchipuram reside na sua técnica complicada de tecelagem e nos ricos motivos que são uma expressão da paixão do tecelão. Nosso trabalho de investigação centra-se nas técnicas de tecelagem e no seu produto final - o sari - para destacar a sua singularidade. Neste contexto, quero propor um projecto de documentação dos motivos do sari, para ilustrar um dos principais meios de valorização desta tradição de tecelagem que remonta a vários séculos. RÉSUMÉ: La ville de Kanchipuram, située dans l'état du Tamilnadu, dans le sud de l'Inde, fait souvent écho aux temples hindous mais également au sari en soie. Les tisserands ont migré à l'époque Chola (850- 1279 ap.J.C.) pour répondre aux besoins religieux de la ville car au départ, la soie était un tissu destiné à I 'usage des dieux. Au fur et à mesure, la soie est devenue aussi bien un tissu destiné aux 'mortels' qu'aux dieux. Ces tisserands ont connu par la suite, une forte demande, plus particulierement, pour les saris en soie. La particularité des tisserands de la ville de Kanchipuram réside dans sa technique laborieuse de tissage et dans les motifs élaborés parle billet desquels s'exprime la passion du tisserand dans sa tâche. Le présent mémoire s'attache à la technique de tissage et à son produit final - le sari - pour mettre en valeur son unicité. Dans ce cadre, je propose un projet de documentation des motifs des saris pour illustrer un des vecteurs clés de valorisation de cette tradition de tissage qui remonte à plusieurs siecles. ABSTRACT: The city of Kanchipuram, located in the State of Tamilnadu in southern India, is synonymous with Hindu temples and silk saris. The migration of weaver communities to the city started during the Chola reign (81 131 centuries A.D). Early on, silk was considered the cloth of the gods and these weavers met the needs of the temple city by producing silk textiles for religious use. Gradually, silk became a cloth as much for the 'mortais' as for the gods and demand increased for silk textiles, especially saris. The importance of Kanchipuram weaving lies in its complex techniques and rich motifs as expressions of the. weaver’s passion. This text examines the weaving techniques popularly known as the korvai technique, as well as the saris produced using this technique. ln addition, it attempts to catalogue certain motifs woven into the saris as a first step in promoting and valorizing the cultural richness of an art dating back several centuries.

Os museus e o património cultural imaterial: Estratégias para o desenvolvimento de boa práticas

omando como referência fundamental o trabalho desenvolvido pela UNESCO em matéria de proteção do Património Cultural Imaterial (PCI), muito particularmente a Convenção para a Salvaguarda do Património Cultural Imaterial (2003), considerou-se oportuno refletir sobre as implicações que este enfoque traz para os museus. São indiscutíveis as repercussões que este instrumento trouxe para o reconhecimento da importância do PCI à escala internacional, motivando um crescendo de iniciativas em tomo da sua salvaguarda. São vários os agentes envolvidos na preservação deste património, no entanto o International Council of Museums (ICOM) reconhece um papel central aos museus nesta matéria. Mas para responder a este repto, os museus terão que repensar as suas estratégias de forma a relacionar-se mais com o PCI, contrariando uma longa tradição profundamente enraizada na cultura material. O presente estudo reflete sobre as possibilidades de actuação dos museus no sentido de dar resposta aos desafios da Convenção 2003, sendo certo que a partir das catividades dos museus é possível encontrar formas de estudar e de dar visibilidade a este património. Em função das especificidades de cada museu, podem ser encontradas estratégias de salvaguarda do PCI, entre as quais se pode incluir o inventário e a documentação (audiovisual, texto, áudio, imagem), a investigação, a divulgação através de exposições e publicações, difusão através da internet, educação não formal, entre outras actividades. Alguns museus começaram já a desenvolver abordagens integradas para a salvaguarda do PCI, cujos exemplos se apresentam. Este tema suscita vários desafios, implicando práticas museológicas inovadoras que possam reflectir o papel dos museus como promotores da diversidade e criatividade cultural. ABSTRACT: Recalling the UNESCO's work towards the protection of Intangible Cultural Heritage (ICH), in particular the Convention for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage adopted in 2003, I took this opportunity to reflect upon the implications that this recognition brings to museums. The overwhelming success of this document has raised the importance of ICH at international level, motivating a growing number of initiatives towards its safeguard. Accordingly, to the 2003 Convention, there are many agents involved in the preservation of this heritage, yet the International Council of Museums (ICOM) recognizes a central role for museums. Nevertheless, to face this challenge, museums will have to rethink their relationship with ICH in opposition to their deep rooted tradition in material culture. The present study reflects upon the possibilities that museums have to answer the changeling 2003 Convention, recognizing that it’s possible through museum activities to find ways to study and give visibility to ICH. According to each museum specificities, it seems clear that strategies can be engaged in order to promote the safeguard of ICH, including inventory and documentation (audiovisual, audio, text and image), research, promotion through exhibitions, publications, dissemination trough internet and other means, informal education, among other activities. Many museums have already started exploring integrated approaches towards the safeguard of ICH and some of these examples are presented in this study. This theme is challenging, implying innovative museum practices which reflect on museums role towards the promotion of cultural diversity and creativity.

O ESTUDO ACADÉMICO DO TURISMO CULTURAL

O turismo cultural tem múltiplas facetas e varia entre as diferentes regiões geográficas. Hoje, os turistas culturais desejam conhecer e compreender os lugares que visitam, particularmente, o património material e imaterial de uma região ou país. O desenvolvimento do turismo cultural tem atraído a atenção de vários investigadores, especialmente, do campo da Sociologia, da Antropologia, da Geografia e do Turismo que procuram analisá-lo na vertente da oferta e da procura. Por outro lado, tem existido muito debate académico sobre o que realmente é o turismo cultural e quem são os turistas culturais. Uma das complexidades em definir o turismo cultural está na diversidade da cultura que os turistas consomem. Palavras-

Alfama : Análise da paisagem urbana como expressão do património subunidade de estudo: Zona Ribeirinha, da Rua da Alfândega a Rua do Jardim do Tabaco

Esta investigação tem como contexto o bairro de Alfama, centrando-se em uma área específica situada na zona ribeirinha com início na Rua da Alfândega e se estendendo até a Rua do Jardim do Tabaco. É uma zona com relevante potencial turístico, mas com pouco dinamismo apesar dos vários atrativos que lá existem. O trabalho tem como objetivo analisar a paisagem urbana na subunidade de estudo citada acima de forma a descobrirmos através da leitura do espaço urbano uma identidade patrimonial para desta maneira propormos a sua valorização. Para facilitar o estudo dividimos a área em cinco trechos e através da observação in loco esboçarmos sua situação ao nível de morfologia urbana, das características espaciais, dos usos e do modo de apropriação do espaço pelas pessoas e pelas atividades, o estado de conservação do edificado, o mobiliário urbano e todas as características do seu entorno. Para a análise da paisagem fizemos um levantamento fotográfico digital e uma avaliação visual do percurso procurando enquadrar-se na leitura da paisagem estudada pelos autores Kevin Lynch e Gordon Cullen. O estudo também passa por uma avaliação dos seus aspectos significativos, ou seja, os registres de memórias que são pontos fortes da paisagem urbana. São aspectos que identificam o local e definem a sua legibilidade. Em paralelo elaboramos uma análise SWOT que contribuiu para entendermos o complexo de desafios que se colocam ao nosso universo de estudo e justificar o contributo desta dissertação através de propostas concretas de valorização. ABSTRACT; The context of this research is Alfama district, focusing on a specific area located on the waterfront starting at Alfândega Street and extending until Jardim do Tabaco Street. lt is an area with a relevant tourism potential, however with a small dynamic despite its many attractions. The research aim to study the urban landscape in the sub-unit mentioned above in order to uncover, through an urban reading, a patrimonial identity seeking its recovery. To facilitate the research, the area was divided into five sections and, by in loco observation, we outlined its position into a urban morphology rank, space characteristics, uses and appropriation of space by individuals and activities, conservation condition of the building, urban furniture and all the features of its surroundings. With regards the landscape study, was done a digital inventory and a visual evaluation of the route in quest of to fit it in the landscape studies by the authors Kevin Lynch and Gordon Cullen. The research also goes through an appraisal of its significant aspects, in other words, the memories records that are the strengths of the urban landscape. These are aspects that identify the location and define its readability. ln parallel we had developed a SWOT analysis which helped to understand the complex challenges in this universe of studies and justify the contribution of this thesis with concrete recovery proposals.

Um olhar sobre o castelo de Noudar: do castelo medieval à ruína: Proposta de valorização do lugar

O Castelo de Noudar está implantado num íngreme promontório da herdade da Coitadinha, a Noroeste de Barrancos, integrando o atual Parque da Natureza de Noudar. Construído a partir de 1303, foi alvo de diversas transformações ao longo do tempo, para responder às exigências militares de cada época, e chega aos nossos dias num avançado estado de decadência física. A investigação desenvolvida assenta, em grande parte, no desenho: de Noudar a uma escala territorial, como elemento que participa numa rede fortificada complexa; da evolução morfológica e funcional, que nos permite ter noção das várias configurações do castelo ao longo dos séculos; num desenho propositivo que desenvolve uma estratégia para valorização do lugar e do seu património material e imaterial. Hoje é fundamental compreender como as valências do Parque e da fortaleza se podem cruzar? Este trabalho pretende refletir sobre possibilidades de valorização para contrariar a degradação em que a fortaleza se encontra; ABSTRACT: The Noudar Castle is located in a steep promontory in the herdade da Coitadinha, Northeast from Barrancos, part of the Natural Park of Noudar. Its construction began in 1303, and underwent several transformations throughout its existence, adapting to the military advancements thru out the ages. Today, it shows an advanced state of decay. The investigation is focused on the design of Noudar on a territorial scale, taking part in a complex network of fortified systems; its functional and morphological evolution, which allows us to comprehend the configurations of the castle throughout the centuries; and on a proposed design that develops a strategy to enhance and bring value to this place and its material and non-material heritage. Today it's crucial to comprehend how can the values of the Park and fortress intertwine. This thesis reflects on the possibilities of valuing this site, counter acting the decay which has fallen upon it.

Os moinhos do Rio Almansor no Concelho de Montemor-o-Novo : Um património a conhecer, preservar e valorizar

Esta dissertação tem como tema "Os Moinhos do Rio Almansor no Concelho de Montemor-o-Novo- um património a conhecer, preservar e valorizar", é composta por cinco capítulos, nos quais se pretendeu demonstrar a importância que o património molinológico tem na actualidade, abordar a própria evolução do conceito que abrange hoje os moinhos na vertente cultural, apresentação de alguns estudos e experiências de valorização a nível nacional e internacional deste património, breve descrição da evolução tecnológica tradicional da moagem e análise dos factores geomorfológicos e históricos que estiveram na origem desta actividad em Montemor-o-Novo, o que possibilitou um melhor conhecimento e compreensão do seu desenvolvimento. Um dos principais objectivos foi dar a conhecer os moinhos existentes ao longo das margens do Rio Almansor no Concelho de Montemor, a partir do levantamento patrimonial realizado no terreno, durante o estágio realizado na Câmara Municipal, nomeadamente a sua identificação e caracterização arquitectónica e molinológica. No último capítulo apresenta-se, em resposta ao objectivo principal desta dissertação, uma proposta de valorização dos moinhos, que possa contribuir para a preservação e salvaguarda do pouco, que ainda existe deste património, neste Concelho. A metodologia que se seguiu para a realização desta dissertação assentou em cinco vertentes: em primeiro lugar no levantamento de campo, que foi alvo de pesquisa de localização e identificação dos moinhos no terreno; realização de entrevistas; pesquisa de fontes e de documentação antiga e recolha de bibliografia. Como resultados obtidos pode-se destacar ao longo deste trabalho de dissertação, um conhecimento geral do desenvolvimento da moagem em Portugal, a caracterização e identificação dos moinhos hidráulicos existentes no rio Almansor neste Concelho e a proposta de preservação e valorização deste património molinológico montemorense que poderá servir como exemplo para outras propostas similares, assim como também contribuir para a melhoria de futuras propostas. ABSTRACT; The theme of this dissertation is "The mills of the River Almansor in Montemor­o-Novo County - a cultural heritage to know, preserve and treasure". It's constituted by five chapters, in which we intended to demonstrate the importance that the molinological heritage has nowadays. ln a cultural view it is disseminated on a national and international level by the approaching of the evolution of the concept like it is demonstrated by some studies and experiments here presented, as well as a brief description of the technological evolution of the traditional grinding and analysis of the geomorphologic and historical factors that were in the origin of this activity in Montemor-o-Novo, which allowed a better knowledge and understanding of their development. One of the main goals was to portray the existing mills alongside the river banks of Almansor, in the County of Montemor. lt was made throughout a survey of the patrimonial background on the field, during the training held by the City Hall, including its identification and molinological architectural characterization. ln the last chapter was presented as a response to the main reason of this dissertation, a revival proposal of the mills, which may contribute to the preservation and protection of the few that still remains, in this County. The methodology that was followed for this thesis was based on five aspects: first, the field survey, revealing the research and identification of the location of the mills on the field; interviews, research of sources, old documentation and collection of bibliography.

Património religioso cristão em Portugal: a memória dos primeiros programas edificados

O desenvolvimento da arquitetura paleocristã decorreu do anterior modelo romano das basilicae públicas, e dirigindo-se com a oficialização da nova religião após os Éditoa de Constantino a um culto coletivamente participativo, convergente na exaltação e contemplação do divino, dando origem a formas específicas que desembocaram nos vindouros modelos da própria arquitetura europeia. Aa primeiras fases desta génese de um património edificado cristão vieram assim assinalar um evidente sentido de memória, associada aos fundadores, e, no exato momento dos primeiros exemplos construídos, proporcionando uma aproximação ao próprio sentido de referenciação clássica, em modos que possibilitam então a abordagem dos mesmos primeiros exemplos de aedificatio em períodos ou ainda romano-cristãos ou imediatamente subsequentes do território português.