7 resultados para INTERDISCIPLINARIDADE
em Repositório Científico da Universidade de Évora - Portugal
Resumo:
The present paper discusses the problem of the plurality of the text, as a cultural object, and its implications for the textual criticism activity. Starting from the fact that the nature of the textual object, especially in the case of ancient texts and literary texts, requires the editor to call into play very diverse knowledge – among which stands out the linguistic knowledge, but also the knowledge of the work, its characteristics and context – we advocate that a «philological» approach, multi and interdisciplinary, of the text editing is still needed, desirably carried out by teams of experts in different scientific fields. We exemplify, among others,with the case of the editions of the Sermões, by Vieira.
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A interdisciplinaridade entre a música e as artes visuais tem sido explorado por conceituados teóricos e filósofos, embora não exista muito na área da interpretação visual do grafismo de partituras musicais. Este estudo investiga como os grafismos na notação e símbolos musicais afectam o intérprete na sua transformação em som, com referência especial a partituras contemporâneas, que utilizam notação menos convencional para a criação de uma interpretação por sugestão. Outras relações entre o som e o visual são exploradas, incluindo a sinestesia, a temporalidade e a relação entre obra de arte e público. O objectivo desta dissertação é a de constituir um estudo inovativo sobre partituras musicais contemporâneas, simultaneamente do ponto de vista musical e visual. Finalmente, também vai mais longe, incluindo desenhos da própria autora inspirados e motivados pela música. Estes já não cumprem uma função de notação convencional para o músico, embora existe uma constante possibilidade de uma reinterpretação. ABSTRACT; The inter-disciplinarity between music and visual art has been explored by leading theorists and philosophers, though very little exists in the area of the visual interpretation of graphic musical scores. This study looks at how the graphics of musical notation and symbols affect the performer in transforming them into sound, with particular reference to contemporary scores that use non¬conventional notation to create an interpretation through suggestion. Other sound-visual relationships are explored, including synaesthesia, temporality and the interconnection between work of art and audience or public. This dissertation aims to be an innovative study of contemporary musical scores, from a musical as well as visual perspective. Finally, it takes a step further with drawings of my own, directly inspired and motivated by the music. These no longer fulfil a conventionally notational function for the musician, yet the potential for a re-interpretation is ever-present.
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O presente relatório desenvolve-se no âmbito da unidade curricular de Prática de Ensino Supervisionada para obter o grau mestre em Educação Pré-escolar e Ensino do 1º Ciclo do Ensino Básico apresentando o trabalho de investigação-ação desenvolvido em contexto de Jardim de Infância e 1º Ciclo do Ensino Básico focalizado na articulação integrada do saber. Elegeram-se como objetivos deste trabalho compreender a natureza das aprendizagens nas primeiras idades, promovendo a construção articulada do saber evitando a sua disciplinarização, utilizando diversas linguagens e implementar a metodologia de projeto no trabalho curricular. O enquadramento teórico procura aprofundar conceitos de interdisciplinaridade e construção articulada do saber nos processos de aprendizagem e o trabalho de projeto enquanto matriz de construção de conhecimento. Sustentado na metodologia de investigaçãoação utilizaram-se diversos instrumentos de recolha e análise de dados como a observação, registo de notas de campo e entrevistas às crianças permitindo responder aos objetivos delineados. Este trabalho permitiu compreender a necessidade da construção articulada das aprendizagens para promover aprendizagens significativas; Supervised teaching Practice in Pre-school and Primary Education: Integrated Knowledge Construction Abstract: This is the report of the action-research project developed in the context of a Pre-school and a Primary School focused on the integration of knowledge, part of the curricular unit Supervised Teaching Practice of the Master in Pre-school Education and Teaching in Basic Education (1st cycle). The objectives of this work are: to understand the nature of learning in the early ages through not only promoting the construction of an articulated knowledge while avoiding its disciplinarization, but also using several languages and implement the project methodology in curricular work. The theoretical framework seeks to explore the concepts of interdisciplinarity and the integration of knowledge’s construction in the processes of learning as the project’s work as a basic framework of knowledge construction. Adopting an action-research methodology, several instruments were used for data collection and analysis, such as observation, field notes and interviews to children, allowing to reach the stipulated objectives. This study provided the understanding of the need for the learning’s articulated creation to promote relevant learning.
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Este estudo teve como objectivo compreender o desenvolvimento de tarefas de modelação, por parte de uma professora de Matemática e de uma professora de Física Química, no âmbito de trabalho colaborativo. Para tal foram formuladas três questões orientadoras: 1. Como é que os professores seleccionam e preparam as tarefas de modelação a colocar aos alunos em situação de sala de aula? Que características das tarefas de modelação se mostram fundamentais para a sua selecção? 2. como desenvolvem os professores as tarefas de modelação na sala de aula? Como gerem e dinamizam as aulas onde colocam tarefas de modelação aos alunos? Que papel reservam ao professor e ao aluno? 3. como exploram os professores as potencialidades das calculadoras gráficas no desenvolvimento das tarefas de modelação? Que questões se colocam à utilização de sensores? O estudo decorreu numa escola secundária, durante o ano lectivo de 2005/06, sob proposta e com a participação da investigadora, envolvendo uma professora de Matemática e uma professora de Física-Química de uma mesma turma de 100 ano. O grupo colaborativo reuniu regularmente e preparou e leccionou aulas com tarefas de modelação matemática, recorrendo a calculadoras gráficas e sensores, tarefas e tecnologias novas para ambas as professoras. A metodologia utilizada na investigação tem natureza qualitativa, tendo sido realizadas duas entrevistas longas a cada professora, uma no início e outra no fim do estudo, bem como entrevistas de curta duração às professoras após cada uma das aulas onde foram desenvolvidas as tarefas. Foram também recolhidos registos das sessões colectivas de trabalho e elaborado um "diário de bordo". O estudo permitiu formular as seguintes conclusões: - Quando as professoras seleccionavam as tarefas de modelação a propor aos seus alunos tinham em consideração o cumprimento dos programas, os conteúdos a abordar e a diversidade de questões que se podem formular sobre os mesmos e o interesse e significado da experiência para os alunos. - O tempo que é necessário para a preparação e execução das tarefas de modelação pareceu ser factor de grande peso na sua selecção. - O elevado número de alunos por turma pode ser factor um negativo para o desenvolvimento de tarefas de modelação na sala de aula. -Na opinião das professoras, o recurso à calculadora gráfica e aos sensores para realizar a recolha de dados relativos a uma tarefa de modelação tomou-as mais apelativas e ajudou os alunos a compreender a situação em causa assim como permitiu tomar mais nítida a relação entre a Matemática e a Física. ABSTRACT: This study aimed to understand the development of modelling tasks, by a Mathematics teacher and a Physics-Chemistry teacher, as part of collaborative work. For this study were formulated three guidelines: 1. How do teachers select and prepare the modelling tasks to present to the students in a classroom situation? What characteristics of these tasks are essential for their selection? 2. How do teachers develop the modelling tasks in the classroom? How do they manage and dynamize the classes where the modelling tasks took place? What role it's reserd to the teacher and the student? 3. How do teachers exploit the potential of graphics calculator in the development of the modelling tasks? What issues arise for the use of sensors? This study took place at a secundary school during the academic year 2005/06, as a suggestion and with the participation of the researcher, involving a Mathematics teacher and a Physics-Chemistry teacher of the same class (10th grade). The collaborative group had regular meetings and prepared and developed modellin tasks in the classroom using graphics calculator and sensors, which was a new activity for all the teachears. The methodology used has a qualitative nature. Two interviews were made to each teacher, one at baseline and another at the end of the study, fourteen work sections and three modelling tasks were explored in classroom context after which followed small interviews to the teacher that gave the class. ln addition records were also made in a small "log-book". This study allowed to reach the following conclusions: - When the teachers select the modelling tasks to offer its students they take into account the programs, the contents and the diversity of questions that can be made on it and the interest and significance of the experience for students. - The time needed for preparation and implementation of the modelling tasks is another factor of great weight in its selection. - The high number of student per class can be a negative factor for the development of modelling tasks in the classroom. Iii - ln the teacher’s opinion, the use of the graphics calculator and sensors to collect data on a modelling tasks makes its more attractive and helps students to understand the situation and makes clearer the link between Mathematics and Physics.
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São bastante diversificadas as possíveis formas de organização e desenvolvimento curricular, no âmbito do ensino superior universitário. De facto, desde o currículo tradicional, passando pelas propostas curriculares centradas em problemas, no aluno, nos valores, na carreira profissional, na interdisciplinaridade, na multidisciplinaridade, entre muitas outras alternativas, a realidade curricular pode apresentar, em alguns contextos, várias alternativas. Esta comunicação baseia-se em dois aspectos. Geograficamente, o âmbito destas reflexões circunscreve-se ao contexto onde é exercida a atividade: a Universidade de Évora. Curricularmente, localizam-se unicamente em torno das características do aluno universitário e no respetivo processo de adaptação ao contexto universitário. Assim sendo, a relação existente entre o currículo e o aluno universitário deverá ser, num futuro muito próximo, uma relação de produção em detrimento da atual relação do puro consumo.
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A arte de dobrar papel teve origem na China no século I ou II d.C., e difundiu-se pelo Japão no século VI. Esta arte milenar tem cativado a atenção dos estudiosos ao longo de séculos. Inicialmente ligada ao culto religioso, adoptada posteriormente pelos samurais como entretenimento, é hoje mundialmente aceite como uma arte. Transmitido de mães para filhas durante gerações, foi no século XIX, pela mão do pedagogo Frõebel, introduzido no currículo escolar alemão, sendo desde então considerado por muitos como um instrumento primordial na aquisição de conhecimentos, especialmente na área a geometria e por outros um elemento básico de interdisciplinaridade. Este trabalho pretende demonstrar as potencialidades do Origami como instrumento essencial nas diversas áreas curriculares, especialmente no estudo de conceitos matemáticos, nomeadamente no âmbito da geometria e a sua inclusão no currículo escolar. O uso do Origami na sala de aula inspira curiosidade e motiva a criatividade. ABSTRACT: The art of paper folding arose in China during the first or second century A.D. By the sixth century, it had spread to Japan. This millenary art got the scientific community's attention for centuries. At the beginning, folding was associated with a ceremonial act, later on it was use by Samurais as entertainment, and today it is accepted as an art by all. Transmitted from mothers to children during generations, it was introduced by Frõebel in the German curriculum and since then has been considered by some as an instrument for teaching basic geometry and by others as essential in interdisciplinary concepts. With this work we would like to show the Origami potentialities as an instrument connecting different curriculum areas, especially in mathematics, particularly in geometry and his inclusion in education curriculum. The use of Origami in the classroom helps children to obtain and consolidate basic concepts and inspire curiosity and promote their creativity.
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Para se efectuar a investigação sobre a joalharia portuguesa contemporânea, a partir de 1950, procedeu-se ao seu enquadramento histórico e geográfico. À semelhança do que se verificava resto do mundo, constata-se uma interdisciplinaridade com as restantes artes plásticas (em especial com o design). E consequente alteração das formas, materiais e técnicas anteriormente usadas. Também ao nível da função da jóia se observaram alterações. Foi, então, estudada a relação da joia com o corpo. Portugal conta com um conjunto de artistas joalheiros em plena produção. Existem estruturas de ensino e profissionais, sem, contudo, haver um museu de joalharia contemporânea. Mesmo assim, é de notar o elevado número de exposições e projectos relacionados com esta temática. Neste panorama, surge uma joalharia contemporânea liberta de uma identidade, que permite que o trabalho de cada artista seja singular, sem obedecer a regras limitativas ou castradoras da criatividade. /ABSTRACT: It was during the 50s that in order to carry out the research on the contemporary portuguese jewellery, one had to establish its historical and geographical approach. As it happened in the rest of the world, one may say there was an interdisciplinary with the other fine arts (specially with the design) and the consequent change in the shapes, materials and techniques previously used. The jewel was not an exception to these changes as far its function is concerned. Due to these factors, the relationship between the jewel and the body started to be studied. Nowadays Portugal counts a set of jewelers in full production. There are specialized schools in this area as well as professionals although there isn't a museum of contemporary jeweler. ln spite of this, a huge number of exhibitions and projects concerning this area, take place in Portugal. Taking all these aspects into consideration, a free contemporary jewelry is emerging, allowing the work of each artist may be unique without obeying to any strict or limitative rules that could work as a barrier to their creativity.