125 resultados para Arte moderna Séc. XX
Resumo:
Considerando a extensa e intensa abordagem da temtica ertica na poesia de Manuel Bandeira, a pesquisa visou ampliao e ao aprofundamento do estudo desse aspecto de sua obra, com o intuito de complementar os estudos crticos que versam sobre o assunto. Nosso objetivo concentra-se na relevncia do conceito de alumbramento, termo empregado em diferentes ocasies pelo poeta. Essa palavra, que o autor emprega na sua autobiografia e em duas de suas composies, alude, simultaneamente, a uma espcie de revelao divina, capaz de proporcionar a inspirao para a criao do poema, e a uma iluminao resultante do estado de deslumbramento diante da viso da nudez feminina. Dessa forma, com base, sobretudo, nas ideias de Octavio Paz e Georges Bataille, bem como nos apontamentos especficos de Davi Arrigucci Jr. sobre o lirismo bandeiriano, buscamos comprovar, por meio da leitura analtica de poemas exemplares, a associao entre os xtases ertico, potico e mstico, como questo fundamental na obra do poeta pernambucano
Resumo:
Esta dissertao focaliza o dilogo entre dana contempornea e artes visuais a partir dos anos 1990 e as novas configuraes e discusses presentes nos trabalhos de criadores que transitam entre esses dois campos. Procura pensar a dana como arte contempornea, indagando a si mesma sobre sua condio: o que a constri e define nesses termos. As relaes entre dana contempornea e o conceitualismo so traadas observando obras que, abandonando o formalismo e o puro exerccio da esttica, propem-se a acrescentar algo em termos de concepo da arte e questionar sua prpria natureza. Repensar as convenes da prpria dana, o modelo de espetculo, os espaos e formas de visibilidade so as principais questes investigadas. Especificamente, so abordados os trabalhos de Tino Sehgal (Londres, 1976- ), Wagner Schwartz (Volta Redonda, 1972- ) e a prpria produo artstica da autora para pensar essas relaes, reivindicando uma condio conceitual da dana contempornea nas obras prprias e nas dos artistas estudados. As desestabiliza-es e fissuras que essa condio provoca so as ferramentas para potencializar e ampliar a viso da dana como arte contempornea
Resumo:
A pesquisa surgiu a partir de investigaes e experincias prprias com a escuta, a produo de sonoridades, a criao de ambientes e a realizao de derivas intersensoriais. A articulao se d segundo uma perspectiva transdisciplinar e em relao a alguns trabalhos artsticos e textuais especialmente significativos. A construo do sensorial e das subjetividades e suas possibilidades de transformao e emancipao, atravs de uma arte vinculada vida, so questes centrais. Os conceitos de fabulao, linhas, cartografias e desterritorializaes desenvolvidos por Deleuze, a ecosofia de Flix Guattari e a noo de corpos vibrteis em Suely Rolnik so fundamentais, assim como as observaes de Lygia Clark e Hlio Oiticica a respeito de suas prprias experincias. Estudos histricos e culturais dos sentidos, como os de Constance Classen e David Howes, alm de observaes de tericos distintos como Karl Marx, Walter Benjamin, Michel Serres e Jacques Rancire auxiliam a traar um panorama inicial do constructo sensorial no Ocidente moderno e contemporneo. Questes relativas a som, silncio e rudo levaram utilizao de conceitos como escuta e ressonncia em um sentido ampliado, que no se restringe a fenmenos sonoros ou fsicos. A articulao entre escuta, intersensorialidade, imaginao e memria contribuiu para o desenvolvimento inicial do conceito de terceiro som aqui presente. A percepo do texto como ativador de sensaes e devaneios, as relaes entre conceito e concreto e o relato no-realista de acontecimentos levaram s fices experimentadas. O ato da deriva relaciona-se ao desregramento de todos sentidos e implica a vivncia de margens, desvios e extremos, fronteiras em dissoluo, disporas nos interstcios. Poticas e polticas da alteridade, da diferena e do estranhamento fazem-se presentes em experincias de um ambiente-vivo, paisagem-corpo-outro. Tais questes atravessam meus trabalhos, que so realizados de diferentes maneiras, em cartografias e rituais que podem incluir sons, textos, desenhos, objetos, fotografia, vdeos, vestimentas, aes, situaes, etc. A abordagem das questes presentes se d atravs de algumas passagens por escritores como Rimbaud, Borges e Italo Calvino; tericos de diferentes reas, como Guy Brett, Douglas Kahn, De Certeau, Michel Onfray, James J.Gibson e Donna Haraway; e trabalhos e textos de diversos artistas fundamentais, como Marcel Duchamp, John Cage, Allan Kaprow, George Maciunas e o Fluxus, Yoko Ono, Laurie Anderson, Gordon-Matta-Clark, Robert Smithson, Bill Viola, Cildo Meireles e Lygia Pape, entre outros
Resumo:
Este texto uma reflexo sobre os pressupostos que fizeram parte do meu processo de trabalho em artes visuais nos ltimos anos e que continuam em desenvolvimento. A investigao parte de um pressuposto gerado de trs sries de trabalhos, Bambu, bambu, Sobreposies e Imerso Rio, que se conectam por um deslocamento entre trs ambientes: paisagem, ateli e galeria. Ao rastrear as influncias recorrentes em minha produo, acesso um momento histrico especfico por onde permeio minha pesquisa e procuro compreender os procedimentos, aes e estratgias que compem minha potica artstica
Resumo:
A presente dissertao Mtodo Pocha: Prticas de Ensino em Performance para Cruzadores de Fronteiras uma reflexo sobre possibilidades educativas em performance art. Pesquisa que tem como enfoque o Mtodo Pocha metodologia de ensino em performance desenvolvida pelo coletivo La Pocha Nostra. Nesse sentido, busca-se identificar as propostas metodolgicas, procedimentos, temticas, apontamentos conceituais que sustentam as prticas pedaggicas do La Pocha Nostra, e investigar o processo formativo/educativo por vias da arte da performance. O recorte da presente abordagem prioriza performances que habitem interstcios e espaos fronteirios. Compreende o performer como um cronista do seu tempo/espao, que reflete e problematiza os fluxos, formaes e composies contemporneas. As prticas, procedimentos e conceitos desenvolvidos nos programas performativos do coletivo La Pocha Nostra so pensados no contexto da pesquisa enquanto modo de descolonizar nossos corpos e criar complicaes em torno de representaes vigentes, ampliando noes de identidade e diferena em seu lugar de trnsito: o corpo
Resumo:
Esta pesquisa discorre, atravs das obras do artista Carlos Zlio, sobre pontos ora divergentes, ora complementares, tais como utopias, heterotopias, esttica e poltica, pensamento utpico e ps-modernidade. Este artista foi selecionado levando em considerao o perodo de elaborao de suas obras, no qual havia uma profunda modificao na estrutura poltica do Brasil. As dcadas de 1960/70, perodo de anlise das obras, foram marcadas pelo Regime Militar brasileiro, que dentre das muitas aes, perseguiu aqueles que eram contrrios s novas imposies governamentais. Tendo em vista essa datao das obras, as anlises partem do engajamento poltico para o engajamento esttico, fazendo uma comparao entre esses dois campos, discutindo as relaes da arte com a poltica. Outro ponto de discusso das obras de Zlio sua funo utpica, aps uma reavaliao deste conceito, que perde sua fora onrica para se tornar um conceito relacionado a impulsos transformadores e polticos. Ao analisar obras deste perodo faz-se necessrio a anlise do conceito de ps-modernidade e o entrelaamento com as utopias, considerados pensamentos antagnicos. Aps as comparaes entre todos os conceitos podemos intitular as obras e aes de Zlio como vida artista, conceito foucaultniano, que relaciona arte e vida dos artistas como uma ao inseparvel. Zlio faz de sua vida uma ao esttica
Resumo:
Escrever como obra. Essa a proposta de //. Produzir uma publicao que no separe o texto da plasticidade tendo como tema o afeto- sua produo, permanncia e evanescncia. Neste livro-objeto, pensar a escrita como arte [um fazer] e a escrita na arte [um localizar] um mesmo movimento, um mesmo exerccio. // incide sobre o campo do afeto como tema e da escrita como forma, partindo de trabalhos que problematizem o campo afetivo e/ou existam no contato escrita-arte. Nos vastos estudos que localizam o afeto como fora central na constituio da paisagem urbana e das relaes sociais, polticas e econmicas, busquei me movimentar por um espao que tratasse das novas modalidades de um afeto ntimo e de uma intimidade pblica. O cruzamento da pesquisa terica com a produo de artistas contemporneos apareceu como mtodo de pesquisa e impulso produtivo apontando para um trabalho prtico-terico que trouxesse tanto uma escrita de si quanto uma escrita conceitual para dentro do trabalho. Em // a produo de um texto/obra parte da investigao sobre os modos de apario de subjetividade e afetividade no contemporneo, sobre como ressonncias psicolgicas e afetivas do origem a uma escrita de superfcies estticas, matrias visuais e operaes grficas
Resumo:
A pesquisa desenvolvida parte de um dilogo entre a minha produo artstica e uma reflexo terica sobre fotografia. Reflexo que no se esgota neste trabalho, mas, ao contrrio, abre novas brechas para imagens e palavras que viro. O fio condutor da minha produo fotogrfica reflete uma forma especfica de pensar a fotografia para alm da imagem, que eleva a ideia de instante a uma potncia de momento fotogrfico. A expectao pensada aqui como uma interao onde surge uma nova relao entre fotgrafo-fotografado. O interesse pelos olhares que atravessam a cmera, alm daqueles que, mais tarde, pousaro na superfcie da imagem, aproxima esta pesquisa da filosofia de Georges Didi-Huberman, que prope um dilogo incessante entre o visvel e o invisvel na imagem e descortina o jogo entre o perto e o distante no olhar. Como a fotografia percorre as distncias fazendo desse caminho tambm um encontro? A fotografia tomada como um elo e tambm como objeto. Diferentes materialidades da imagem definem diferentes temporalidades. O tempo que ronda o ato fotogrfico se alarga e se estreita em funo de seus meios de produo. Mauricio Lissovsky aponta a expectao como fator determinante das imagens fotogrficas. Suely Rolnik, em suas direes cartogrficas sentimentais, guia essa trama fluida, que tambm se compe pelo afeto. Miwon Kwon, ao pensar a sensao de instabilidade e no pertencimento, sugere novas formas de relao com o lugar estrangeiro. Hal Foster considera a insero da arte na vida social uma dimenso intrnseca prtica artstica contempornea. Nesse contexto, localizo a minha pesquisa. Alguns trabalhos de Nan Goldin, Sophie Calle, Rosngela Renn e Alexandre Sequeira, entre outros artistas e pesquisadores, so trazidos cena, para compor e perpetuar o delicado jogo de olhares, distncias, imagens e encontros
Resumo:
Este trabalho versa sobre o universo da arte tangenciado pela moda, sua efemeridade, pertencimentos e seus agenciamentos. Nesse contexto, busca-se exemplificar o quanto a moda e a arte esto intrinsecamente ligadas. O ponto de partida a moda como experincia e expresso coletiva e/ou individual, principalmente em trajes e formas vestimentares, pois so esses que mais forte influncia exercem sobre o homem, seu corpo, seu espao e memria. Localiza-se esse processo de aproximao entre arte e moda no século XX, quando vanguardas romperam com o academicismo clssico, agregando arte sinestesias de sistemas relacionais. Rejeitam-se intermitncias escultricas e pictricas para dar lugar a linguagens que interagem com o espectador. Os dados do presente trabalho traam o panorama da aproximao entre arte e moda, a partir de duas vertentes: a primeira demonstra como a arte busca, no traje, suas sinergias, influenciando-se e apropriando-se da sinestesia proporcionada pela roupa; a segunda, como a moda apropriou-se de elementos da arte, em busca de um reposicionamento como expresso e no somente consumo
Resumo:
Esta dissertao tem por objetivo mostrar como o mito de So Tiago Maior e a peregrinao religiosa na Idade Mdia so retratados na dramaturgia portuguesa e galega. Para isso, reporta-se a duas obras: Auto de Santiago de Afonso lvares (Portugal - séc. XVI) e O Peregrino errante que cansou demo de Xavier Lama (Galcia séc. XX). Objetiva verificar como os discursos das personagens, associados aos demais elementos que estruturam as obras, tm por finalidade acentuar a importncia, no contexto da religiosidade ibrica, do culto Virgem de Guadalupe e de So Tiago em sua trplice representao: So Tiago Apstolo, Peregrino ou Mata-mouros. E, sobretudo, demonstrar o carter doutrinador e moralizante das peas, principalmente na recomendao das virtudes a serem seguidas e dos pecados a serem evitados pelo cristo em sua peregrinao existencial, objetivando a asceno espiritual
Resumo:
Essa dissertao uma escrita performtica que procura entender a arte como elemento para enxergar melhor o cotidiano; um conjunto de observaes e reflexes sobre trabalhos que lidam com regras autoimpostas pelos artistas; uma explanao sobre jogos que mudam os caminhos do cotidiano, transformando o olhar e a sensibilidade. Aes de artistas como Sophie Calle, Tracey Emin, Marina Abramovic, Tania Bruguera, entre outros, so analisados, junto a uma descrio e exposio dos trabalhos desenvolvidos pela prpria autora. O captulo I dedicado aos modos como a fotografia serve s aes performticas, a partir da exposio do trabalho Lhtel, de Sophie Calle. O captulo II pensa o lugar dos afetos na arte, como eles fazem parte da composio de trabalhos artsticos. O terceiro um olhar sobre a exposio Cuide de voc, de Sophie Calle, para refletir sobre o livro no campo expandido do espao de exposio. No captulo final, trabalhos das artistas cariocas Caroline Valansi e Julia Debasse, prximas da autora, so analisados, instigando o pensamento sobre como a proximidade entre artistas pode gerar criaes artsticas
Resumo:
Na virada para o século XXI artistas e curadores em bienais e outras exposies internacionais esto adotando formas colaborativas e educacionais de fazer arte e curadoria envolvendo artistas e no artistas, comunidades, escolas e outras instncias sociais. Essas iniciativas criam encontros interdisciplinares onde imbricaes entre arte e no-arte so colocadas em questo, considerando contextos sociopolticos mundiais, a globalizao e outros temas ps-colonialistas. A dissertao examina as aproximaes e atravessamentos de culturas e identidades, questes de centro e periferia, local e global gerando entre-lugares e o interesse por propostas de site-oriented, geradoras de situaes de convivncia, compartilhamento de experincias coletivas e prtica educativa. A pesquisa reflete sobre as intenes dos artistas, curadores, a participao do pblico e o dilogo entre diferentes discursos crticos e campos do conhecimento em projetos com essas caractersticas. O estudo de caso o projeto Cadernos de Viagem, projeto de residncia artstica e exposio, realizado na 8 Bienal do Mercosul, em Porto Alegre, Brasil, 2011. Diversos tericos como Homi Bhabha, Jacques Rancire, Nicolas Bourriaud, Claire Bishop, Grant Kester, Miwon Kwon, Moacir dos Anjos e Flix Guattari, so abordados, entre outros
Resumo:
A pesquisa realizada por uma artista que coloca em estado de suspenso sua produo artstica dedicando-se a dissertar no a partir de um objeto de autoria prpria, mas de um arquivo realizado por outra autora: A Arquivista. O objeto da dissertao desarquivar este conjunto de materiais impressos sobre arte contempornea no Brasil: Arquivo de emergncia. Por meio de uma arqueologia, o objetivo da pesquisa investigar o arquivo como um agenciamento em arte, a partir da elaborao crtica dos diversos conceitos que ele engendra: arquivo, documento, evento, ruptura, emergncia. Com isso, investiga as condies de apario e de presena do arquivo na atualidade. O vocabulrio da pesquisa traficado de cincias outras, e entre os conceitos que so inflexionados ao arquivo esto o comum e a virtuose. O trabalho tem por intuito investigar os possveis da arte em relao ao comum, em suas finitudes maqunicas e auto-poiticas.
Resumo:
Este trabalho um exerccio reflexivo sobre o percurso literrio e a arte potica de Manuel Carneiro de Souza Bandeira Filho nos decnios de 1920 e 1930. Na leitura da correspondncia trocada por ele e Mrio Raul de Morais Andrade, e de seus textos escritos para a imprensa, buscamos analisar as mltiplas feies assumidas pelo poeta pernambucano e procuramos desentranhar traos gerais de sua concepo de vida e de poesia. Deste modo, na presente dissertao, o gnero epistolar e a crnica so considerados como notveis objetos de estudo para a literatura brasileira. A correspondncia com Mrio de Andrade adquire relevo na produo intelectual de Manuel Bandeira, pois ela possibilita um maior entendimento do poeta a partir de sua escrita de si, assim como permite observar a preocupao do escritor com a memria da cultura brasileira. Da mesma forma, a crnica torna-se importante porque traz o testemunho do cronista sobre o tempo circundante. Ao percorremos uma parte significativa da prosa de Manuel Bandeira, estabelecemos o cotejo com o seu texto memorialstico Itinerrio de Pasrgada, rastreando, nessas fontes, os escritos que denunciam o seu posicionamento em relao s inovaes da arte moderna
Resumo:
A tese procura compreender quais aes sociais esto presentes na recepo e produo de obras de arte contempornea. O ponto de vista da etnometodologia de que os processos de interao so originrios e formais, pois o sujeito fenomenolgico no se percebe, sempre o outro para o qual se dirige. E, ao mesmo tempo, as aes sociais e interpretaes so orientadas por mtodos (pressupostos e subentendidos) compartilhados entre agentes. Para investigar estes mtodos, deve-se situ-los no contexto de uso, as circunstncias concretas, que os tornam observveis e relatveis (accountable) por meio de operaes de visibilizao e/ou ocultamento, antecipao e/ou aguardo. A etnometodologia observa as aes sociais em situaes rotineiras, nas quais os agentes lanam mo do conhecimento que compartilham e esperam que os outros faam o mesmo. quando se age sem pensar. As artes so frequentemente analisadas segundo as diferenas produzidas nas relaes cotidianas, oferecendo outros olhares e deslocamentos para o que j habitual. No negamos esta condio, mas compreendemos tambm que a observao de artes no se d fora do mundo social. Cotidianamente, os agentes utilizam recursos de identificao das circunstncias em que se encontram, do interlocutor com quem interage e do ambiente onde se insere. O que significa que estes recursos esto disponveis a qualquer pessoa e so levados para o interior de galerias e museus, revelia de observadores, artistas e instituies. Para qualquer um que ocupe a posio de observador da obra, as circunstncias concretas da recepo (a obra, o texto da crtica, a fala do artista, a ao dos outros visitantes, etc.), exigem, deste agente, operaes semelhantes s utilizadas no cotidiano. Estas operaes foram investigadas nas entrevistas com pblico e artistas, nas quais se buscou reconhecer quais recursos e mtodos compartilhados com a obra, o pblico, os outros artistas e a crtica, eles lanam mo quando ocupam as posies de observador ou produtor de obras de arte.
