A arte contemporânea enquanto elemento facilitador da auto valorização dos jovens perante as suas criações artísticas

Dissertação apresentada à Escola Superior de Educação de Lisboa para obtenção de grau de mestre em Educação Artística, na Especialização de Artes Plásticas na Educação

O presente trabalho de investigação-ação surge da necessidade de fazer face à problemática evidenciada pelos alunos relativa ao seu empenho e motivação pelas atividades da disciplina de Educação Visual. Esta problemática tem origem na interiorização dos jovens de que não possuem «jeito para o desenho». Tendo em conta, que a arte abarca um potencial de atividade cognitiva, aliado a um ensejo de mudança a nível metodológico tentámos entender de que modo a Arte Contemporânea seria uma mais-valia para o desenvolvimento dos jovens e para o reconhecimento positivo das suas produções artísticas. Acreditamos que a abordagem das artes através da Arte Contemporânea potencia o desenvolvimento de capacidades capazes de gerarem o pensamento crítico. Esta investigação-ação tem como objetivo aprofundar a compreensão de um situação problema e de tentar solucioná-la através de métodos científicos. O estudo empírico tendo como ponto de partida uma visita ao Museu Berardo, pretendeu estimular nos alunos a curiosidade pela Arte Contemporânea. O projeto teve como objetivo motivar para a Arte e cooperar para a construção de públicos capazes de frequentar espaços museológicos. Na metodologia aplicada, a investigação documental, foi alicerçada na revisão da literatura. As atividades implementadas exploraram processos de descoberta, resolução de problemas, passando pela experimentação pessoal e coletiva, que exigiram domínio de técnicas através da sua prática. No decorrer do projeto foi valorizado o processo criativo em detrimento do produto artístico. Numa fase inicial do estudo aplicámos o focus group, que balizou o confronto com os resultados obtidos no final do projeto de intervenção, empregando o mesmo instrumento de recolha de dados. Com a análise dos resultados foi possível concluir que o recurso à Arte Contemporânea, no desenvolvimento do projeto artístico, a par do Método de Resolução de Problemas e do desenvolvimento da capacidade criativa conduziu a uma consolidação da autoestima e por consequência a valorização dos alunos do trabalho realizado. O estudo experienciado teve como intenção introduzir a Arte Contemporânea na escola, particularmente, na sala de aula através de um projeto artístico desenvolvido com base no programa curricular da disciplina de Educação Visual do 3º ciclo, recorrendo ao uso da Metodologia de Resolução de Problemas, ao recurso a técnicas de agilização de pensamento criativo e ainda às metodologias abordadas pela Educação Artística. Deste modo acreditamos contribuir para a edificação de cidadãos autónomos e interventivos.

Abstract The present project arises from the need to tackle the problem evidenced by the students on their commitment and motivation for the activities of the discipline of Visual Education. This problem stems from the idea that young people have that they don’t have' hability to design'. Given that art encompasses a potential cognitive activity, combined with an opportunity to change the methodological level we tried to understand how contemporary art would be an asset to the development of young people and the positive recognition of their artistic productions. We believe that the approach of the arts through the Contemporary Art encourages the development of skills capable of generating critical thinking. This action-research aims to deepen understanding of a problem situation and try to solve it by scientific methods. The empirical study having as starting point a visit to the Berardo Museum, intended to stimulate the students' curiosity for Contemporary Art. The project intent was to stimulate interest in art and help building audiences able to attend museum spaces. The methodology applied reconcile desk research, based on the literature review. Activities implemented explored processes of discovery, problem solving, through collective, requiring mastery of techniques through its practical experimentation and personal. As the project was evolving, the creative process was more valued rather than the artistic product. In the initial phase of the study we applied the focus group, which buoyed the confrontation with the results obtained at the end of the intervention project, using the same instrument for data collection. With data analysis results it was concluded that the use of Contemporary Art, the development of artistic design, alongside Method Troubleshooting and development of creative ability led to a consolidation of self-esteem and consequent exploitation of students of the work done. The experienced study was intended to introduce contemporary art in school, particularly in the classroom through an artistic project builds on the curriculum of the discipline of Visual Education of the 3rd cycle, by the use of the Troubleshooting methodology the use of techniques for streamlining creative thinking and also the methodologies addressed by Arts Education. Thus we believe will contribute to the building of autonomous and interventional citizens.