A representação de uma árvore para uma nova forma de ver o tempo e o espaço : desenho A 12º ano

Relatório da prática de ensino supervisionada, Mestrado em Ensino de Artes Visuais, Universidade de Lisboa, 2014

Este relatório procura ir ao encontro do Porquê / Como, de um outro Espaço de Tempo, de reflexão fora da sala de aula comum de Desenho. O Desenho é uma das linguagens fundamentais da sociedade, como tal, também participa nesse debate da dimensão politica e filosófica da educação, das instituições, do etos e do mundo. Na investigação curricular e didática, são analisadas variáveis fundamentais que é preciso ter em conta na disciplina de Desenho: 1) A forma na vida dos homens; 2) As relações entre a Natureza, a arte, a “sensibilidade” e o “entendimento” humano; 3) Os instrumentos, as técnicas e as máquinas; 4) Um exemplo de resistência, do artista António Lopez à pintura divergente; 5) A cidade, a ética da perceção, a política dromocrática e a ecologia dromosférica; 6) A importância do lado direito / esquerdo do cérebro, do consciente / inconsciente, do surrealismo, para o desenho em particular e para a sociedade em geral; 7) As disciplinas de História de Arte e de Geometria; Este último ponto conduz-me à Idade Média, à perspetiva do Renascimento, à estereotomia da arquitetura, à estereometria das formas vivas e inertes. É este enriquecimento interdisciplinar, mais a sustentabilidade ecológica, que a sociedade deveria ter como principal objetivo curricular. Toda esta interdisciplinaridade tem impactos, na forma de pensar a arquitetura, o desenho, os materiais, as técnicas, a cultura e a sociedade. O contexto escolar e a investigação-ação com a turma do 11º e 12º anos, leva à ponderação sobre a forma de trazer esse novo espaço de tempo, para dentro da sala de aula de Desenho. E por último, a reflexão / conclusão deste novo espaço de tempo, do ensino, da arte, do desenho no seu conjunto sistémico, ou seja, na relação da sua utilidade, com o Ser Humano individual, social e universal.

Ce rapport s'efforce d'atteindre le Pourquoi / Comment, d'une autre espace de temps de réflexion hors de la salle de dessin de la classe commune. Le dessin est l'une des langues principales de la société, en tant que tel, participe également à ce débat de la politique et de la dimension philosophique des établissements d'enseignement, de la philosophie et de le monde. Dans la recherche curriculaire et didactique, les variables fondamentales qui doivent être prises en compte dans la discipline de dessin sont analysés: 1) La forme dans la vie des hommes; 2) Les relations entre la nature, l'art, la "sensibilité" et la "compréhension" humaine; 3) Les instruments, les techniques et les machines; 4) Un exemple de la résistance, de l'artiste Antonio Lopez à la peinture divergente; 5) La cité, l'éthique de la perception, de la politique dromocratique et l'écologie dromosphérique; 6) L'importance du cerveau droit / gauche, le consciente / inconscient, le surréalisme, pour le dessin en particulier et pour la société en général; Les disciplines de l'histoire de l'art et de la géométrie; Ce dernier point me conduit au Moyen Age, à la perspective de la Renaissance, à Stéréotomie de l'architecture, à la stéréométrie des formes vivantes et inertes. C'est cette enrichissement interdisciplinaire, plus la durabilité écologique, que la société devrait avoir pour principal objectif curriculaire. Toute cette interdisciplinarité a des impacts, sur la façon de penser l'architecture, le dessin, les matériaux, les techniques, la société et la culture. Le contexte de l'école et la recherche-action avec la classe de 11ème et 12ème ans, conduit à examiner les moyens de mettre ce nouvel espace de temps, dans la classe de la salle de dessin. Enfin, la réflexion / conclusion de ce nouvel espace de temps, de l'éducation, de l'art, de le dessin dans son ensemble systémique, c'est à dire, le rapport de son utilité pour l'être humain individuelle, sociale et universelle.