A luz na pintura de representação : mito, representação e luz na prática pictórica : (1550-1650)
Contribuinte(s) |
Carvalho, Lima de, 1940- |
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Data(s) |
07/05/2014
07/05/2014
2014
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Resumo |
Tese de doutoramento, Belas-Artes (Pintura), Universidade de Lisboa, Faculdade de Belas-Artes, 2014 As diferentes civilizações desenvolveram as suas cosmogonias e antropogonias em torno de conceitos míticos universais. A sua tradução expressou-se pelas linguagens oral, pictórica e finalmente escrita. Confrontados com estes legados míticos,verificamos a universalidade de alguns mitos, salientamos o mito universal da luz nesta investigação. Cremos que, a partir das narrativas míticas sobre a luz foi possível e necessário, a materialização de imagens pictóricas sobre as descrições dos seres e dos “acontecimentos” sobrenaturais.A representação pictórica foi, e é, um meio privilegiado para tudo representar. A representação pictórica não interroga a veracidade do mito apenas dele retira a descrição do apresentado/referente,dando-lhe visibilidade. Toda a narrativa oral e escrita sobre os mitos se torna representável, necessitando o observador (como em qualquer linguagem) de se munir do sentido dos textos e da iconografia para entender como elaborar o representado, especialmente a representação dos mitos da luz a qual se reveste de características singulares.Na civilização ocidental o legado míto-teológico da luz apresenta alguma complexidade acrescida no séc. XVI e XVII. O cruzamento dos três grandes legados culturais de raiz Grega Antiga, Judaica e Cristã e os sincretismos filosófico-teológicos dos humanistas, são disto evidência. A escolha da luz na representação pictórica é resultado duma observação directa entre o sujeito e o mundo. Mas a luz não se confina a uma visibilidade do Sol, da Lua ou da chama, existe no mito uma luz supra-sensível em Platão e uma luz divina nas religiões do Livro. Estas concepções de luz são diferenciadas, por vezes julgadas afins. Terão tido entre meados do séc. XVI e séc. XVII, muitas aplicações “astuciosas” pela mão de muitos artistas, tais como,Rafael,Tintoretto,Caravaggio, Rembrandt ou Rubens entre outros.As palavras-chave propostas têm, pela ordem indicada, uma procura de transversalidade, porquanto nestes períodos históricos é patente a falta de conhecimento científico. Hoje, achamos que, em demanda de uma Causalidade, o primado da luz se destaca ao primado «pliniano» de uma pintura «nascida da sombra». The different civilizations developed their own cosmogonies an anthropogonies about the universal mythical concepts. Their translation was expressed through oral, pictoral and finally written languages. Confronted with this mythical legacy, we verify the universality of some myths, stressing the mythical myth of light in this investigation. We believe that, from the mythical narratives about light, the materialisation of pictoral images about the descriptions of being and of the “supernatural” events was possible and necessary. The pictoral representation was, and is, an exceptional means to represent everything. The pictoral representation does not question the truthfulness’ of the myth only of it taking the description of that presented or concerned and giving it visibility. All the oral and written narratives about the myths become representable, requiring the observer (as in any language) to equip him or herself with the sense of the texts and of the iconography in order to understand how to prepare the represented, especially the representation of the myths of the light, which takes on singular characteristics. In western civilisation, the mythically theological legacy of the light presents some additional complexity in the sixteenth and seventeenth centuries. The crossroads of the three great cultural legacies, Ancient Greek, Judaic and Christian, respectively, and the philosophically theological syncretisms of the humanists are evidence of this. The choice of the light in the pictoral representation is the result of a direct observation between the subject and the world. But, the light is not confined to a visibility of the Sun and the Moon or the flame; a hypersensitive light in Plato and a divine light in the religion of the Book exist in the myth. These concepts of light are differentiated and at time judged alike. Between the mid sixteenth century and seventeenth century there will have many “cunning” applications at the hand of many artists such as Rafael, Tintoretto, Caravaggio, Rembrandt or Rubens among others. The proposed keywords try to demonstrate transversality, since the lack of scientific knowledge is evident in the historical periods. Today we think that, in the demand for causality, the primacy of the light stands out from the “plinian” primacy of a painting “born from the shadows”. |
Identificador |
http://hdl.handle.net/10451/10980 101367198 |
Idioma(s) |
por |
Direitos |
openAccess |
Palavras-Chave | #Teses de doutoramento - 2014 #Giotto, 1266?-1337 #Caravaggio, Michelangelo de, 1573-1610 #Pintura #Luz #Representação #História de arte #Filosofia #Mito #Teologia |
Tipo |
doctoralThesis |